Bewertung:
101 Things to Learn in Art School von Kit White ist ein gut gestaltetes und prägnantes Buch, das aufschlussreiche Überlegungen zum Kunstschaffen bietet und sich an Künstler und Kunststudenten gleichermaßen richtet. Es unterstreicht die Bedeutung des Prozesses, ermutigt zur kreativen Erkundung und präsentiert komplexe Ideen in einer zugänglichen Weise. Einige Leserinnen und Leser fanden es jedoch weniger praktisch als erwartet, und einige hatten das Gefühl, dass es an konkreten, umsetzbaren Ratschlägen mangelt.
Vorteile:Das Buch ist fesselnd, schön gestaltet und regt zum Nachdenken an. Es regt die Kreativität an und hat philosophischen Tiefgang, so dass es sowohl für Anfänger als auch für erfahrenere Künstler geeignet ist. Viele Leser fanden es schnell zu lesen, ideal für Kunststudenten, und schätzten seine Fähigkeit, tiefgründige Ideen einfach zu vermitteln.
Nachteile:Einige Leser waren der Meinung, das Buch sei nicht so praktisch, wie sie gehofft hatten, und es fehle an konkreten Tipps oder technischen Anleitungen. Einige erwähnten Probleme mit dem Zustand des Buches bei der Ankunft, und andere meinten, dass bestimmte Konzepte für jüngere Anfänger zu fortgeschritten sein könnten.
(basierend auf 68 Leserbewertungen)
101 Things to Learn in Art School
Lektionen, Demonstrationen, Definitionen und Tipps darüber, was man in der Kunstschule erwartet, was es bedeutet, Kunst zu machen, und wie man wie ein Künstler denkt.
Was ist das Erste, was man an der Kunstschule lernt? "Kunst kann alles sein." Und das Zweite? "Lernen Sie zu zeichnen." Mit 101 Dinge, die man in der Kunstschule lernen sollte, vermittelt und entwickelt die Künstlerin und Lehrerin Kit White solche Lektionen, wobei sie eine lehrreiche Balance zwischen technischen Ratschlägen und weisen Konzepten findet. Diese 101 Maximen, Meditationen und Demonstrationen bieten sowohl einen Werkzeugkasten mit Ideen für den Kunststudenten als auch eine Reihe von Leitprinzipien für den Künstler. Jeder der 101 prägnanten Texte wird durch eine ebenso ausdrucksstarke Zeichnung des Künstlers ergänzt, die oft auf einem historischen oder zeitgenössischen Kunstwerk basiert und ein visuelles Korrelat zum geschriebenen Gedanken bietet. "Kunst kann alles sein" wird durch eine Zeichnung von Duchamps berühmtem Pissoir illustriert; eine Beschreibung der Hell-Dunkel-Kunst wird durch ein Bild "nach Caravaggio" erhellt; eine Lektion über Zeit und Medien wird durch den Blick auf eine Jenny-Holzer-Projektion begleitet; Ratschläge, wie man eine Kritik übersteht, finden ihren Widerhall in Piero della Francescas von Pfeilen durchbohrtem Heiligen Sebastian.
101 Things to Learn in Art School bietet Ratschläge zu den Problemen, mit denen Künstler in allen künstlerischen Medien konfrontiert sind, aber dies ist kein einfaches Handbuch für die Kunstproduktion. Es ist ein Leitfaden für das Verständnis von Kunst als Beschreibung der Welt, in der wir leben, und es ist ein Leitfaden für die Nutzung von Kunst als Medium zum Nachdenken. Und so gehört dieses Buch auf die Leseliste von Kunststudenten, Kunstlehrern und Künstlern, aber auch in die Bibliothek aller, denen Kunst als Weg zum Verständnis des Lebens am Herzen liegt.
