Bewertung:

Derzeit gibt es keine Leserbewertungen. Die Bewertung basiert auf 12 Stimmen.
Mit einer Mischung aus europäischem Expressionismus und amerikanischer Populärkultur malte sich Andr Butzer seinen Weg durch die künstlerischen und politischen Extreme des 20. Jahrhunderts.
Jahrhunderts. Mit weitreichenden Einflüssen, darunter Friedrich Hlderlin, Edvard Munch, Walt Disney und Henry Ford, entwickelte er ein fiktives Universum, in dessen Mittelpunkt die Weltraumkolonie NASAHEIM steht. Dort wohnt der Peace-Siemens, eine freundliche Kopfgestalt, die utopische Ideen mit dem ökonomischen Denken des aufkeimenden Massenkonsums verbindet, während eine Figur wie der Wanderer romantische Projektionen bietet oder der Shame-Human die politische Vergangenheit reflektiert.
Dieses Universum verleiht den Leinwänden thematische Tiefe, wobei die Figuren als Protagonisten der Farbe fungieren und das N-Haus, die Heimat aller Farben, in einem Stil umgeben, den der Künstler als "Science-Fiction-Expressionismus" bezeichnet hat. Indem er sich den Grenzen der Malerei näherte, erforschte Butzer ab 2010 die grundlegenden Dimensionen und Möglichkeiten des malerischen Ausdrucks in den scheinbar schwarzen Oberflächen seiner N-Paintings. Zu diesem Zeitpunkt siedelte Butzer 2018 nach Kalifornien über und malt das ganze Jahr über im Freien.
Die daraus resultierenden Werke strotzen vor farbiger Frische, eine erweiterte Familie von Linien und Figurationen mit neuen Haltungen, die durch ihre Erfahrungen am äußersten Rand der Abstraktion verfeinert wurden. Diese überarbeitete und aktualisierte Ausgabe umspannt das gesamte Oeuvre von Butzer von 1999 bis 2023, wobei das Fortschreiten der Werke einen fast musikalischen Schwung von Entwicklung, Rückkehr und Neubeginn erhält. Die Tafeln sind mit zeitgenössischen Zitaten des Künstlers versehen, die seine eigenwillige Haltung als Hintergrund für die Arbeiten beleuchten, sowie mit Fotos aus seinem Archiv.
Der einleitende Essay von Hans Werner Holzwarth geht auf die verschiedenen Werkphasen ein und ordnet die Ideen des Künstlers in einen breiteren Diskurs über Abstraktion und Figuration nach dem Ende der beiden Gattungen ein. Und, was am wichtigsten ist, die makellosen, großformatigen Illustrationen des Buches zeugen von der koloristischen Finesse, die diesen Künstler zu den international anerkanntesten Malern seiner Generation macht.