Leserbewertungen
Zusammenfassung:Das Buch über Modeillustration mit Aquarellfarben wird für seine detaillierten Anleitungen, vielfältigen Beispiele und hochwertigen Illustrationen hoch gelobt. Es dient als wertvolle Ressource für Anfänger und Fortgeschrittene und bietet umfassende Anleitungen zu Werkzeugen, Techniken und der Verwendung von Mischtechniken. Die Leser haben es als inspirierend und nützlich für die Entwicklung ihrer Fähigkeiten empfunden, insbesondere während der Pandemie. Einige Kritiken beziehen sich jedoch auf die schlechte Papierqualität in bestimmten Ausgaben.
Vorteile:⬤ Detaillierte Schritt-für-Schritt-Anleitungen für Anfänger.
⬤ Klare Anleitungen zu den erforderlichen Werkzeugen und Techniken.
⬤ Hochwertige Illustrationen, die inspirierend sind.
⬤ Enthält verschiedene Modemodelle und Mischtechniken.
⬤ Gut gegliedert und gut geschrieben, geeignet für angehende Künstler.
⬤ Fesselnd und unterhaltsam beim Durcharbeiten.
Einige Kritiken erwähnen die schlechte Papierqualität in bestimmten Ausgaben, und einige meinten, das Buch biete möglicherweise nicht genug fortgeschrittene Inhalte für erfahrene Illustratoren.
(basierend auf 18 Leserbewertungen)
Originaltitel:
Watercolor Fashion Illustration: Step-By-Step Techniques for Illustrating Fashion and Figures in Watercolors
Inhalt des Buches:
Lernen Sie, herausragende Modeaquarelle zu malen, unter fachkundiger Anleitung eines führenden Modeillustrators.
Aquarell ist ein wunderbares Medium für Figuren und Mode, da es lockere, impressionistische Ergebnisse schafft, die die Essenz eines Looks einfangen, ohne sich zu sehr in Details zu verzetteln. In diesem kompletten Kurs zeigt Ihnen der professionelle Modeillustrator Francesco Lo Iacono, wie Sie zarte, wunderschöne Modeillustrationen erstellen können.
Das Buch beginnt mit den besten Werkzeugen und Materialien, von Farben und Pinseln bis hin zu Bleistiften, Papier und mehr. Anschließend lernen Sie einfache Aquarelltechniken wie Lavieren, Nass-in-Nass, Nass-in-Trocken und die Verwendung des Weiß des Papiers kennen. Francesco lehrt Sie dann etwas über Beleuchtung und Schattierung, die einen dramatischen Effekt auf Ihr Werk haben können. Im vorderen Teil schließlich lernen Sie etwas über Farben, die Erstellung von Paletten, das Mischen von Farben und das Erzielen einer Reihe von Hauttönen.
Sobald Sie diese Grundlagen beherrschen, geht Francesco auf die Schlüsselelemente der Modeillustration ein, mit Anleitungen, wie man sich männlichen und weiblichen Gesichtern nähert, einer Vielzahl von Haartypen und -stilen, verschiedenen männlichen und weiblichen Posen, und wie man Kleidungsstücke zeichnet und malt, wobei Schneiderei, Drapierung, Volumen, Textur und Muster berücksichtigt werden.
Zwanzig Schritt-für-Schritt-Projekte zeigen Ihnen, wie Sie diese Bausteine nutzen können, um wunderschöne Modeaquarelle zu malen, beginnend mit einfacheren Motiven und mit wachsender Sicherheit immer komplexer werdend. Sie beginnen mit dem Malen von Handtaschen und Schuhen ohne Modelle, bevor Sie mit der Einführung von Figuren beginnen. Die Bandbreite der Themen deckt alle Blickwinkel ab, von kompletten Figuren von vorne und im Profil bis hin zu Nahaufnahmen von Make-up und Beauty-Illustrationen. Sie lernen auch, wie Sie dynamische Kompositionen für redaktionelle Modeillustrationen erstellen können. Schließlich zeigt Francesco, wie Sie Ihre Arbeiten am besten digitalisieren und retuschieren, wie Sie andere Medien neben Ihren Aquarellen einsetzen, wie Sie live auf Modeveranstaltungen arbeiten und wie Sie alles, was Sie gelernt haben, nutzen können, um Ihren eigenen persönlichen Stil der Modeillustration zu entwickeln.
Zu Francescos Kunden gehören die Modemarken Dior, Gucci und Louis Vuitton - und mit diesem Buch haben Sie alle Werkzeuge, die Sie brauchen, um ebenfalls ein bekannter Modezeichner zu werden.
Weitere Daten des Buches:
| ISBN: | 9781446308738 |
| Autor: | |
| Verlag: | |
| Sprache: | Englisch |
| Einband: | Taschenbuch |
| Erscheinungsjahr: | 2021 |
| Seitenzahl: | 144 |
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