Bewertung:

Das Buch ist ein umfassendes und prägnantes Hilfsmittel für die Theaterausbildung auf allen Ebenen und dient sowohl den Lehrplänen für Studierende als auch denen für Absolventen. Es bietet eine Vielzahl von Ansätzen und Übungen, die für Lehrende und Studierende gleichermaßen geeignet sind.
Vorteile:⬤ Umfassend und prägnant
⬤ nützlich für Lehrpläne sowohl im Grund- als auch im Hauptstudium
⬤ bietet eine Vielzahl von Ansätzen und Übungen
⬤ dient als unverzichtbares Nachschlagewerk für Studenten und Lehrer in der Theaterausbildung.
In der Rezension werden keine Nachteile erwähnt.
(basierend auf 1 Leserbewertungen)
Movement: Onstage and Off
Bewegung: Onstage and Off ist der vollständige Leitfaden für Schauspieler zu den effektivsten Techniken für die Entwicklung eines ausdrucksstarken Körpers.
Es ist eine umfassende Zusammenstellung bewährter Grundlagen, ein Handbuch für bewegungszentriertes persönliches Wachstum und ein Leitfaden, der Schauspielern und Lehrern hilft, fundierte Entscheidungen für weiterführende Studien zu treffen. Dieses Buch enthält: grundlegende Heilungs-/Konditionierungsprozesse wesentliche Techniken, die für eine vielseitige Darbietung erforderlich sind spezielle Fähigkeiten verschiedene Trainingsansätze und Möglichkeiten, das Bewegungstraining des Schauspielers zu gestalten.
Mit Imitationsübungen zur Schärfung des Bewusstseins, einer verständlichen Sprache und anpassbarem Material für Solo- und Gruppenarbeit wollen die Autoren Schauspieler aller Niveaus befähigen, ihr außergewöhnliches Potenzial zu entfalten.