Bewertung:

Das Buch ist eine hochwertige, schön gebundene Sammlung, die Linolschnitte aus den 1930er Jahren präsentiert und Einblicke in die modernistische Druckgrafik und die Grosvenor School bietet. Es bietet reichhaltige visuelle Inhalte und mehrere Essays, die einen detaillierten Überblick über die Künstler und ihre Arbeit geben und den Leser dazu inspirieren, den Linolschnitt selbst zu erkunden.
Vorteile:Wunderschön gebunden mit hochwertigen Reproduktionen, inspirierendem Inhalt, der zur künstlerischen Erkundung anregt, informativen Essays über die modernistische Druckbewegung und die Grosvenor-Schule, ideal zum Studium von Farbe, Komposition und Abstraktion.
Nachteile:Einige Exemplare kamen beschädigt an (z. B. zerknitterte Einbände), und das Buch lehrt nicht die Technik des Farblinolschnitts.
(basierend auf 9 Leserbewertungen)
Cutting Edge: Modernist British Printmaking
Die Grosvenor School of Modern Art wurde 1925 von dem einflussreichen Lehrer, Maler und Holzschneider Iain McNab gegründet. Die im Londoner Stadtteil Pimlico gelegene Schule spielte eine Schlüsselrolle in der Geschichte der modernen britischen Druckgrafik der Zwischenkriegszeit.
Die Künstler der Grosvenor School erhielten zu ihrer Zeit große Anerkennung, die bis in die späten 1930er Jahre unter dem Einfluss von Claude Flight anhielt, der eine revolutionäre Methode entwickelte, um den einfachen Linolschnitt dynamisch und farbenfroh zu gestalten. Cyril Power, Dozent für Architektur an der Schule, und Sybil Andrews, die Sekretärin der Schule, waren zwei der besten Schüler von Flight. Während sie die avantgardistischen Werte des Kubismus, Futurismus und Vortizismus aufgriffen, brachten die Grafiker der Grosvenor School ihre eigene, einzigartige Interpretation der zeitgenössischen Welt in das Medium des Linolschnitts ein und schufen Bilder, die bis heute auffallend vertraut sind und sich in den Grafiksammlungen der wichtigsten Museen der Welt befinden, darunter das British Museum, das MoMA New York und die Australian National Gallery.
Dieses neue Buch, das eine Ausstellung in der Dulwich Picture Gallery begleitet, zeigt über 120 Linolschnitte, Zeichnungen und Plakate von Künstlern der Grosvenor School und konzentriert sich in seiner thematischen Aufteilung auf die Schlüsselkomponenten, die ihre dynamische und rhythmische Bildsprache ausmachen. Zum ersten Mal werden drei australische Grafikerinnen, Dorrit Black, Ethel Spowers und Eveline Syme - die eine wichtige Rolle in der Geschichte der Grosvenor School spielten - in einer großen Museumsausstellung außerhalb Australiens vorgestellt.