
Filming the Everyday: Independent Documentaries in Twenty-First-Century China
Dieses hochaktuelle Buch untersucht die sich rasch entwickelnde Szene des unabhängigen chinesischen Dokumentarfilms, dem wohl mutigsten Akteur der zeitgenössischen chinesischen visuellen Kultur.
Die Autoren erforschen zwei Bereiche, die sowohl für die China- als auch für die Filmwissenschaft von besonderem Interesse sind: (1) das Filmen des Alltäglichen im China des 21. Jahrhunderts, um Anfechtung und Vielfalt in den Vordergrund zu stellen, und (2) die Erforschung der Ästhetik des Erinnerns in einer verkörperten Dokumentarfilmpraxis, die den Blick auf die Künstler selbst richtet und die Auseinandersetzung des Zuschauers mit den gefilmten Themen und der Umgebung fördert.
Das Buch beleuchtet die Anfechtung des Dokumentarfilms in China und zeichnet die Kakophonie seiner Ausdrucksformen nach, die teils in Konfrontationen mit herrschenden Eliten, teils in Verhandlungen zwischen den unabhängigen Filmemachern selbst zum Ausdruck kommen. Ihr Ziel ist keine "Bewegung", die eine einzige Wahrheit etablieren und durchsetzen will, sondern vielmehr eine kreative Dynamik, die eine Gemeinschaft der Toleranz fördert und unterschiedliche Ausdrucksformen respektiert. Der unabhängige Dokumentarfilm ist im wahrsten Sinne des Wortes ein bewegliches Ziel, das in Bezug auf Regisseure, Themen, Ästhetik, menschliche Subjekte, Publikum und Wirkung eine kontinuierliche und wachsende Vielfalt und Komplexität aufweist.
Die Autoren betonen das enorme Potenzial einer Kulturproduktion, die nicht von Eliten (einschließlich Amateuren) getragen wird und sich mit dem Alltäglichen, dem Bottom-up, der Basis, dem scheinbar Alltäglichen und dem scheinbar Marginalen beschäftigt. Der Schwerpunkt des Buches auf zeitgenössischen Themen und die Diskussion über ästhetische Experimente wird alle Leser ansprechen, die sich für Chinas Kultur, Medien, Politik und Gesellschaft interessieren.