Bewertung:

Das Buch wird für seinen innovativen Ansatz gelobt, zeitgenössische Kunst mit Hip-Hop zu verbinden, und zeichnet sich durch lebendige Kunstwerke und aufschlussreiche Kommentare aus. Es macht die Leser mit neuen Künstlern bekannt und bietet eine umfassende Erforschung der kulturellen Bedeutung von Musik und Kunst. Viele Rezensenten äußerten den Wunsch, sowohl die elektronische als auch die gedruckte Ausgabe des Buches zu besitzen.
Vorteile:⬤ Exzellente Gegenüberstellung von zeitgenössischer Kunst und Hip-Hop-Kultur.
⬤ Modernste, lebendige Kunstwerke.
⬤ Stellt neue Künstler vor, die bei den Lesern Anklang finden.
⬤ Fesselnder Text, der die Kunstwerke ergänzt.
⬤ Aufschlussreiche Aufschlüsselung von Hip-Hop-Songs mit kulturellem Kontext.
⬤ Persönliche Stimmen tragen zu einer lebendigen Erzählung bei.
⬤ Sehr empfehlenswert für Kunst- und Hip-Hop-Fans.
Einige Leserinnen und Leser sind vielleicht nicht mit der Kunst oder der Hip-Hop-Kultur vertraut, was bestimmte Konzepte entmutigend machen könnte. Es gibt keine nennenswerten Kritikpunkte, was auf eine überwiegend positive Aufnahme schließen lässt.
(basierend auf 8 Leserbewertungen)
The Art Album: Exploring the Connection Between Hip-Hop Music and Visual Art
Was haben Russell Simmons, Shepard Fairey und Jay-Z gemeinsam, abgesehen davon, dass sie einige der angesehensten und einflussreichsten Menschen der Welt sind? Sie hatten das Bedürfnis, sich zusammenzutun, um ihre Kunst im Rahmen des Buches "The Art Album" zu präsentieren. Wenn Sie an zeitgenössische Kunst denken, was kommt Ihnen in den Sinn? Pablo Picasso? Wie wäre es mit Kehinde Wiley und Eminem? Wie wäre es, wenn die größten Namen der Musik und der bildenden Kunst zusammenkämen, um Ihnen aus erster Hand zu erzählen, was sie mit ihren beliebtesten Werken der letzten Jahre gemeint haben, während Sie herunterzählen, wer gerade der angesagteste ist? Wie unglaublich wäre es, wenn Sie als Kunststudent die Möglichkeit hätten, Ihre Werke neben den bedeutendsten Künstlern von heute zu veröffentlichen? Der Autor Dawud Knuckles stellt ein bahnbrechendes Kunstbuch mit Russell Simmons als Gastgeber zusammen, in Zusammenarbeit mit prominenten bildenden Künstlern und Musikern und mit Beiträgen von Kunststudenten aus dem ganzen Land, genannt "The Art Album". Ziel des Projekts ist es, die Kunst hinter den Texten des Hip-Hop zu zeigen und ähnliche Themen in der zeitgenössischen Kunst gegenüberzustellen, um die Leser zu ermutigen, über die Bedeutung und den Wert dieser Werke und Themen im Allgemeinen nachzudenken.
Man nehme all diese Elemente und packe sie in ein Buch voller Persönlichkeit. The Art Album" ist ein Bildband, der die seit langem bestehende Beziehung zwischen der bildenden Kunst und der Hip-Hop-Musik feiert und das Ergebnis einer Zusammenarbeit zwischen zwei Giganten der amerikanischen Musikszene ist. Dawud Knuckles ist ein Veteran der amerikanischen Plattenindustrie. In den 1990er Jahren gründeten seine Freunde das Hip-Hop-Plattenlabel Ruff Ryders, für das er viele Jahre lang als Videofilmer tätig war. In der Folge hat er mit vielen Künstlern an Interviews, Sonderprojekten, Tourneen und Dokumentationen für Ruff Ryders gearbeitet. Durch seine Karriere in der Musikindustrie hat Dawud viele einflussreiche Kontakte geknüpft, darunter Russell und Danny Simmons, der zu diesem Buch beiträgt. Simmons untersucht aufschlussreich die Themen einer Auswahl von Songs und wie die Subkultur des Hip-Hop mit der zeitgenössischen Kunst in Verbindung steht und diese beeinflusst hat. Jedes Kapitel des Buches steht unter einem bestimmten Thema - zum Beispiel ist das Thema eines Kapitels New York, und der Titel des Kapitels lautet Empire State of Mind" - Jay-Zs epische Single, die 2009 in 10 Ländern die Top 10 erreichte. Die Songtexte werden neben zeitgenössischer, von New York inspirierter Kunst, einem exklusiven Kommentar von Russell und Danny Simmons (berühmter Künstler und Philanthrop) und einem kontextualisierenden Text der legendären Schriftstellerin und Aktivistin Nikki Giovanni sowie anderen Wissenschaftlern präsentiert.
Dieses Konzept, Songs, Kunst und Interviews nebeneinander zu präsentieren, bietet einen unvergleichlichen Einblick in den Einfluss des Hip-Hop auf die zeitgenössische Kultur und die unvergleichliche Bedeutung, die diese Subkultur erlangt hat. Diese Zusammenarbeit zwischen so vielen großen Namen aus Musik, Kunst und Wissenschaft ist ein einzigartiges Projekt.