Bewertung:

Das Buch wird wegen seiner schönen Bilder, des hochwertigen Papiers und des komfortablen Formats sehr gut angenommen und ist damit eine großartige Ergänzung für Kunstliebhaber und ein stilvolles Stück für den Couchtisch. Die Kunden schätzen die Reihe als umfassenden Überblick über verschiedene Künstler. Auch das Kauferlebnis wird positiv hervorgehoben.
Vorteile:Schöne Bilder, gute Papierqualität, angenehme Größe zum Lesen, bietet einen allgemeinen Überblick über Künstler, ausgezeichneter Kundenservice.
Nachteile:In den Rezensionen werden keine spezifischen Nachteile genannt.
(basierend auf 5 Leserbewertungen)
Tamara de Lempicka (1898-1980) lebte die Kunst auf der Überholspur. Nach der bolschewistischen Revolution floh sie aus ihrem Heimatland Russland und machte sich daran, Paris im Sturm zu erobern - mit einem Appetit auf Glamour und Ruhm ebenso wie auf die linke Bohème. Ihr produktives, monumentales Werk bleibt eines der lebendigsten visuellen Dokumente des Art déco der 1920er Jahre.
De Lempickas Stil setzt kühle Farben und enge postkubistische Formen in einer zugleich neoklassischen und üppigen Figuration ein. Ihre Motive sind oft nackt und immer sinnlich, unnahbar und kraftvoll. In verführerisches Licht und verführerische Texturen gehüllt, fordern sie unsere Aufmerksamkeit, wenden aber typischerweise ihren Blick mit einem Aspekt von hochmütiger Erhabenheit ab. Unter ihnen befinden sich sowohl Mäzene der High Society als auch fortschrittliche Porträts emanzipierter und lesbischer Frauen, wie Women Bathing und Portrait of Suzy Solidor. De Lempickas berühmt-berüchtigtes Selbstporträt im grünen Bugatti wurde für das Titelblatt der deutschen Zeitschrift Die Dame in Auftrag gegeben und wurde zu einer Ikone für Geschwindigkeit, Raffinesse und weibliche Unabhängigkeit.
Anhand einiger der schönsten und überzeugendsten Porträts von de Lempicka erkundet diese Einführung die einzigartige Bildsprache der Künstlerin und ihren privilegierten Platz nicht nur in den Annalen der Zwischenkriegskunst, sondern auch in der Geschichte der Künstlerinnen und in unserem kollektiven Bewusstsein der Roaring Twenties.
Über die Reihe.
Jedes Buch aus TASCHENs Basic Art-Reihe bietet:
Eine detaillierte chronologische Zusammenfassung des Lebens und des Werks des Künstlers, die seine kulturelle und historische Bedeutung abdeckt.
Eine prägnante Biografie.
Ungefähr 100 Abbildungen mit erklärenden Bildunterschriften.