Bewertung:

Das Buch ist ein umfassendes Nachschlagewerk für Musiker, das eine Reihe von Themen im Zusammenhang mit Spitzenleistungen abdeckt und verschiedene Disziplinen einbezieht. Während viele Leser den Inhalt als ausgezeichnet und praktisch empfinden, insbesondere für die Selbstverbesserung in der Musikpraxis, gibt es erhebliche Kritikpunkte hinsichtlich der Qualität des Einbands und der Tiefe des Verständnisses in einigen Bereichen.
Vorteile:⬤ Breites Spektrum an Perspektiven
⬤ Prägnante Kapitel
⬤ Nützliche Bibliographie und Aufgaben
⬤ Hervorragender Inhalt für Musiker
⬤ Hilfreiche Dehnungsübungen für körperliche Anspannung
⬤ Gründliche Untersuchung von Faktoren der musikalischen Aufführung.
⬤ Schlechte Bindungsqualität, die dazu führte, dass Seiten herausfielen
⬤ einige fanden es oberflächlich im Verständnis der menschlichen Erfahrung
⬤ unzureichende Meditationsanweisungen
⬤ unklares Zielpublikum
⬤ wurde als zu klinisch oder falsch ausgerichtet im Ton empfunden.
(basierend auf 7 Leserbewertungen)
The Balanced Musician: Integrating Mind and Body for Peak Performance
Dieses Buch ist in vier Hauptteile gegliedert, die zunächst die Verbindung zwischen Geist und Körper erforschen und dann getrennt den Geist, den Körper und die Seele von Musikern, Gelehrten, Interpreten und Lehrern aller Stimmen und Instrumente behandeln.
Mit Begriffen, Fragen zum Nachdenken und Aufgaben am Ende jedes Kapitels kann dieses Buch als Lehrbuch für einen Kurs oder als Ergänzung zum Musikunterricht verwendet werden. Sowohl Anfänger als auch erfahrene Interpreten werden lernen, wie sie den beruflichen Anforderungen gerecht werden und ihr volles Potenzial ausschöpfen können.