Bewertung:

Die Rezensionen zu „The Cage“ beschreiben es als eine einzigartige und zum Nachdenken anregende Graphic Novel, die verwirrende Bilder mit mehrdeutigen Erzählungen kombiniert. Die Leser finden das Buch sehr künstlerisch und visuell atemberaubend, aber es ruft eine große Bandbreite von Interpretationen und Reaktionen hervor. Während einige Leser die Tiefe und Komplexität des Buches zu schätzen wissen, fühlen sich andere durch den Mangel an Klarheit und kohärenter Handlung verwirrt.
Vorteile:Atemberaubende und einzigartige Illustrationen, die zum Nachdenken anregen und offen für Interpretationen sind, die Gefühle und Themen des Verfalls und der menschlichen Erfahrung evozieren, bieten mehrere Bedeutungsebenen und lohnen ein erneutes Lesen, das als ein bedeutendes Kunstwerk im Medium der Graphic Novel beschrieben wird.
Nachteile:⬤ Die Erzählung ist oft verwirrend und unklar, was zu Verwirrung unter den Lesern führt
⬤ einige finden sie zu esoterisch oder grandios
⬤ Kritik an ihrer historischen Bedeutung als Graphic Novel, mit Meinungen, dass sie nicht wirklich zur frühen Landschaft des Genres gehört
⬤ und einige Ausgaben haben Probleme mit der Verpackung.
(basierend auf 10 Leserbewertungen)
The Cage
Der 1975 erstmals veröffentlichte The Cage war eine Graphic Novel, bevor es einen Namen für dieses Genre gab.
Der kanadische Kultcomic, der als frühes Meisterwerk des Genres gilt, ist seit Jahrzehnten vergriffen. Die neue Ausgabe enthält eine Einführung des kanadischen Comic-Meisters und Lemony Snicket-Mitarbeiters Seth (Palookaville; It's a Good Life, If You Don't Weaken).
Kryptisch und verstörend, wie Dave Gibbons (Watchmen), der einen Film von Ozu illustriert, verzichtet The Cage auf eine Erzählung, um eine Atmosphäre zu schaffen, und führt uns durch eine Reihe von verwirrten Räumen und trostlosen Landschaften, verfolgt eine stotternde und kreisende Zeit und eine Abfolge von Objekten: Kopfhörer, tintenfarbene Flecken, Bettlaken. Es geht nicht darum, wohin wir gehen, sondern wie - wenn - wir dort ankommen.