Bewertung:
The Sound of Hope von Dr. Kellie Brown ist eine umfassende Untersuchung der Verflechtung von Musik und menschlicher Resilienz während des Holocaust und des Zweiten Weltkriegs. Anhand von gut recherchierten Berichten verschiedener Musiker und ihrer Erfahrungen beleuchtet das Buch die Schrecken dieser Zeit und hebt gleichzeitig die transformative Kraft der Musik als Quelle der Hoffnung und des Trostes inmitten der Verzweiflung hervor. Die Leser finden es fesselnd und emotional beeindruckend, auch wenn es aufgrund der schweren Thematik schwer verdaulich sein kann.
Vorteile:⬤ Außergewöhnlich gut recherchiert, verbindet es historische Ereignisse mit persönlichen Geschichten.
⬤ Fesselnd geschrieben, macht es den akademischen Inhalt zugänglich.
⬤ Erforscht weniger bekannte Figuren neben berühmten Komponisten und bietet so eine breite Perspektive.
⬤ Hebt die erlösende Kraft der Musik in schwierigen Situationen hervor und weckt tiefe Emotionen und Reflexionen über den menschlichen Geist.
⬤ Dient sowohl als historischer Bericht als auch als warnendes Beispiel für die heutige Zeit.
⬤ Das Thema kann emotional schwierig und eindringlich sein, was zu einem anspruchsvollen Leseerlebnis führt.
⬤ Einige Leser könnten das Buch als schwer oder überwältigend empfinden und Pausen zwischen den Kapiteln benötigen.
⬤ Es besteht die Gefahr, dass die Leser angesichts der extremen Beispiele menschlicher Verderbtheit, die diskutiert werden, verzweifelt sind.
⬤ Diejenigen, die eine rein musikalische Analyse suchen, könnten den Fokus etwas weit gefasst finden, da das Buch den historischen Kontext gegenüber technischen musikalischen Details betont.
(basierend auf 11 Leserbewertungen)
The Sound of Hope: Music as Solace, Resistance and Salvation During the Holocaust and World War II
Seit der Antike hat die Musik die unvergleichliche Fähigkeit bewiesen, den menschlichen Geist zu berühren und mit ihm in Resonanz zu treten, als Mittel der Kommunikation, des emotionalen Ausdrucks und als Medium der kulturellen Identität. Während des Zweiten Weltkriegs erkannte die nationalsozialistische Führung die Macht der Musik und machte sie sich in böser Absicht zunutze, indem sie sie zur Durchsetzung ihrer eigenen Ziele einsetzte und dem jüdischen Volk und anderen Bevölkerungsgruppen, die sie zu entmachten suchte, systematisch entriss.
Aber die Musik bildete auch einen Kontrapunkt zu diesem Hass und widerstand den Versuchen der Nazis, sie zu instrumentalisieren oder zum Schweigen zu bringen. Auch anderswo triumphierte der künstlerische Ausdruck unter unterdrückerischen Regimen, etwa bei der schrecklichen Belagerung von Leningrad oder in japanischen Internierungslagern im Pazifik. Die Unterdrückten klammerten sich hartnäckig an die Musik, wo immer und wie immer sie konnten, um ihre Kultur zu bewahren, den menschlichen Geist zu erheben und über die Unterdrückung zu triumphieren, selbst inmitten unglaublicher Tragödien und Leiden.
In diesem Band werden die musikalischen Verbindungen und individuellen Geschichten aus dieser tragischen Zeit anhand von wissenschaftlicher Literatur, Tagebüchern, Briefen, Memoiren, Kompositionen und Kunstwerken zusammengetragen. Gemeinsam legen sie Zeugnis von der Kraft der Musik ab und erinnern die Menschheit an die Notwendigkeit, sich nicht nur zu erinnern, sondern eine weitere Katastrophe dieser Art zu verhindern.
| ISBN: | 9781476670560 |
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| Verlag: | |
| Einband: | Taschenbuch |
| Erscheinungsjahr: | 2020 |
| Seitenzahl: | 318 |
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