Bewertung:
Das Buch „Guide to MIDI Orchestration“ von Paul Gilreath wird von Musikern, die sich für die Orchestrierung mit MIDI interessieren, im Allgemeinen gut aufgenommen. Viele Rezensenten heben die Gründlichkeit, die leichte Verständlichkeit und die Relevanz des Buches sowohl für neue als auch für erfahrene Komponisten hervor. Allerdings wurde das Buch wegen seines hohen Preises und wegen Problemen beim Kauf kritisiert, z. B. weil man statt neuer Exemplare beschädigte oder gebrauchte erhielt.
Vorteile:⬤ Leicht verständlicher Inhalt für diejenigen mit grundlegenden Musikkenntnissen.
⬤ Ausgezeichnetes Nachschlagewerk für Orchesterpartituren und MIDI-Techniken.
⬤ Umfassende Erklärungen von Orchestersektionen und einzelnen Instrumenten.
⬤ Bietet praktische Ratschläge, um realistische MIDI-Ergebnisse zu erzielen.
⬤ Wertvoll sowohl für Lernende der traditionellen Orchestrierung als auch für Produzenten elektronischer Musik.
⬤ Gründlich und detailliert in vielen Kapiteln, was es zu einer großartigen Ressource für ernsthafte Musiker macht.
⬤ Der hohe Preis kann potenzielle Käufer abschrecken.
⬤ Probleme mit beschädigten oder gebrauchten Exemplaren anstelle von neuen.
⬤ Einige Inhalte könnten aufgrund des technischen Fortschritts veraltet sein.
⬤ Nicht ideal für absolute Anfänger ohne Vorkenntnisse in Musik oder MIDI.
⬤ Die zugehörige Website für Zusatzmaterialien ist oft veraltet oder ungültig.
(basierend auf 50 Leserbewertungen)
The Guide to MIDI Orchestration
Seit seiner Erstveröffentlichung im Jahr 1997 ist Paul Gilreaths The Guide to MIDI Orchestration das führende Werk zur Erstellung realistischer Emulationen eines Symphonieorchesters mit Hilfe von Samplern und Computer-Aufnahmetechniken. In der vierten Auflage von The Guide to MIDI Orchestration wird erklärt, wie man diese sich ständig erweiternde Technologie mit der Kunst der Orchestrierung verbindet, um möglichst naturgetreue Aufnahmen zu produzieren. Das Buch richtet sich an Komponisten, Arrangeure und MIDI-Musiker aller Niveaus und ist hilfreich für Spielekomponisten, Film- und Fernsehkomponisten, traditionelle Orchesterkomponisten, Lehrer, Ausbilder und ernsthafte Hobbymusiker. Zu den Highlights des Buches gehören:
⬤ Einführung in und Überblick über das Orchester.
⬤ Ausführliche Besprechungen der einzelnen Orchesterbereiche.
⬤ Detaillierte Informationen über die Klangfarbe, den Tonumfang und die Einsatzmöglichkeiten der einzelnen Instrumente.
⬤ Diskussionen über Orchestrierungstechniken.
⬤ Demonstrationen, wie man eine Orchestrierung von Grund auf aufbaut.
⬤ Vorführungen zu Techniken, um Ausgewogenheit und musikalisches Interesse zu erreichen.
⬤ Einrichtung und Empfehlungen für Software und Ausrüstung.
⬤ Details zur Einrichtung eines Multicomputer-Netzwerks für die Verwendung als Slave-Computer.
⬤ Überblick über Software-Sampler und Digital Audio Workstation Software.
⬤ Vorstellung von Methoden zur Noteneingabe.
⬤ Implementierung von DAW- und Sampler-Vorlagen.
⬤ Detaillierte Schritte zur Erzielung eines realistischen Nachhalls und zur Platzierung von Instrumenten.
⬤ Schritte von Anfang bis Ende, um einen endgültigen Mix zu erhalten.
⬤ Aufschlussreiche Interviews mit Top-Mastering-Ingenieuren.
Besuchen Sie.
Www.focalpress.com/cw/gilreath-9780240814131/.
Dort finden Sie Aktualisierungen und erweiterte Inhalte, darunter PDFs mit Besprechungen von Orchesterbibliotheken und zusätzlichen schriftlichen Inhalten, Audiodateien mit Musikbeispielen aus dem Buch, Videodemonstrationen und vieles mehr.
| ISBN: | 9780240814131 |
| Autor: | |
| Verlag: | |
| Sprache: | Englisch |
| Einband: | Hardcover |
| Erscheinungsjahr: | 2010 |
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