Bewertung:

Das Buch wird für seine Zugänglichkeit und seine praktischen Techniken für die Tanzimprovisation gelobt, wodurch es sowohl für Anfänger als auch für erfahrene Tänzer geeignet ist. Für diejenigen, die visuelle Referenzen, insbesondere Bilder von Tänzern in Bewegung, suchen, ist es jedoch nicht geeignet.
Vorteile:⬤ Ausgezeichnete Einführung in die Tanzimprovisation
⬤ leicht nachvollziehbar
⬤ enthält nützliche erfahrungsbasierte Aktivitäten und Techniken
⬤ für alle Mover empfohlen
⬤ gute Qualität.
Begrenzter visueller Inhalt; nur ein Bild der Bewegung, was den Bedürfnissen derjenigen, die mehr visuelle Bezüge suchen, nicht gerecht werden könnte.
(basierend auf 5 Leserbewertungen)
The Moment Of Movement: Dance Improvisation
Tanzimprovisation, das faszinierende Phänomen des kreativen Prozesses, der im sich bewegenden Körper lebendig wird, ist kraftvoll und erhaben - sie verschafft Einsichten, löst Probleme, ermöglicht Momente der Transzendenz, der Ablenkung und des Vergnügens. Vor allem seit der postmodernen Bewegung der 1960er Jahre blüht sie auf und hat in den darstellenden Künsten ihren Platz gefunden. Es gibt zwar viele Bücher mit Ideen für die Entwicklung von Improvisationen, aber nur wenige haben sich mit den schwierigen Fragen beschäftigt: "Was ist Tanzimprovisation? " "Wie funktioniert sie? " oder "Was ist ihr Wissensbestand? ".
The Moment of Movement geht über die Auflistung von Improvisationen hinaus und führt in das Herz der Improvisation. Wie schon in ihrem vorherigen Buch, The Intimate Act of Choreography, gehen die Autoren sowohl dem philosophischen als auch dem praktischen Aspekt nach. Sie beginnen mit einer Untersuchung des kreativen Prozesses, wie er sich auf die Bewegung und insbesondere auf die kinästhetische Art und Weise bezieht, in der der Körper Bewegung kennt und nutzt. Sie beantworten die oft unausgesprochenen und relevanten Fragen des Anfängers.
Sie erforschen die besonderen Fähigkeiten und Eigenschaften, die ein Leiter benötigt.
Überlegen Sie, wie Sie mit bestimmten Bevölkerungsgruppen arbeiten können.
Und bieten anspruchsvolles Material für Fortgeschrittene. Sie erörtern den Einsatz von Musik und die besondere Situation der Improvisation in der Aufführung. Für Leiter, die ihre eigenen Improvisationen entwerfen wollen, zeichnen sie die Entwicklung einer Idee zu einem konkreten Inhalt und einer Struktur nach. Sie gehen auch auf die kontroverse Frage der Legitimität von Improvisation in einem akademischen Lehrplan ein. In einem letzten Kapitel werden Hunderte von Improvisationen und Improvisationsideen vorgestellt, die in Einheiten gruppiert und mit Querverweisen versehen sind.
The Moment of Movement ist nicht an eine bestimmte Sichtweise gebunden. Die Autoren präsentieren ein breites Spektrum an Material, das so flexibel ist, dass es von Choreographen, Regisseuren, Pädagogen und Therapeuten verwendet werden kann. In seiner einfühlsamen Untersuchung der erfahrungsbezogenen und konzeptionellen Aspekte der Tanzimprovisation bringt dieses Buch das Ephemere zum Ausdruck.