Bewertung:

Clive Fraynes Buch über das Drehbuchschreiben bietet einen prozessorientierten Ansatz, der sowohl für Anfänger als auch für erfahrene Autoren wertvoll ist. Der Schwerpunkt liegt auf der Entwicklung von Charakteren, der Erforschung von Themen und praktischen Methoden für die Gliederung und den Entwurf von Drehbüchern. Das Buch wird für seinen geradlinigen, undogmatischen Stil gelobt, den viele im Vergleich zu traditionellen Drehbuchhandbüchern erfrischend finden. Einige Leser bemängeln jedoch die Wiederholungen und die Qualität der Bearbeitung.
Vorteile:⬤ Sowohl für Anfänger als auch für erfahrene Drehbuchautoren geeignet.
⬤ Konzentriert sich auf die Entwicklung von Charakteren und die Erforschung von Themen.
⬤ Bietet praktische, prozessorientierte Techniken, die die Anzahl der Entwürfe reduzieren.
⬤ Klarer und geradliniger Schreibstil, der die Kreativität fördert.
⬤ Enthält nützliche Checklisten und Hilfsmittel für die Gliederung und Analyse von Drehbüchern.
⬤ Viele Leser finden es im Vergleich zu herkömmlichen Drehbuchbüchern erfrischend und informativ.
⬤ Einige Teile wiederholen sich und könnten ein besseres Lektorat vertragen.
⬤ Enthält Tippfehler und könnte besser aufpoliert werden.
⬤ Nicht alle Leser mögen den nicht präskriptiven Ansatz, sondern bevorzugen eher strukturierte Methoden.
(basierend auf 20 Leserbewertungen)
The Process: of Screenwriting
"Der Hauptunterschied zwischen einem Drehbuchautor, der noch am Anfang seiner Karriere steht, und einem großen Drehbuchautor ist sein Prozess. Drehbuchautoren mit einem effektiven und professionellen Prozess neigen dazu, großartige Drehbücher zu schreiben.
"Dieses Buch lehrt eine Methode, die als prozessorientiertes Drehbuchschreiben bezeichnet wird. Der Prozess ist eine Reihe von Planungsschritten, die wir unternehmen, bevor wir unser Drehbuch schreiben. Dieser Prozess funktioniert für jede Art von Film.
Es funktioniert für Hollywood-Blockbuster oder experimentelle Arthouse-Filme.
Solange wir die Absicht haben, ein Drama zu schaffen, wird uns der Prozess helfen, bessere Drehbücher zu schreiben. Dieses Buch bietet keine Formel oder Handlungsvorlage.
Stattdessen hilft es Drehbuchautoren, eine für sie geeignete Schreibtechnik zu finden. Im Mittelpunkt dieses Buches steht eine einfache Idee: Dogmen sind der Feind der Kreativität. Dieses Buch enthält eine Reihe von praktischen Werkzeugen.
Werkzeuge, die Autoren dabei helfen, Dramatik zu erzeugen und großartige filmische Geschichten zu schreiben. Es ist auch ein Buch, das die Ideen hinter dem Drama, der Geschichte und dem, was es bedeutet, Kino zu schreiben, erforscht. Obwohl die Werkzeuge in diesem Buch einfach sind, ist das Gespräch darüber, wie wir Filmdrehbücher schreiben, nicht einfach.
Ich habe das Gespräch über das Schreiben nicht von der Diskussion über die Werkzeuge getrennt. Das liegt daran, dass die beiden Dinge miteinander verbunden sind.
Wir brauchen Werkzeuge wie dieses, weil das Schreiben von Filmdramen kompliziert ist. Es ist nicht möglich, den Prozess von den Herausforderungen des Drehbuchschreibens zu trennen. Das prozessgesteuerte Drehbuchschreiben ist sehr einfach.
Jeder kann die grundlegenden Schritte in kurzer Zeit erlernen.
Wie bei jedem Werkzeug braucht es jedoch Zeit und Übung, um es zu beherrschen. Mit diesen Werkzeugen lassen sich sowohl einfache Geschichten als auch komplexe Erzählungen erstellen. Was sind also diese Werkzeuge? Was sind die Schritte? Rohidee - unsere anfängliche Inspiration oder IdeeThema - entscheiden, welche Facette menschlicher Erfahrung wir erforschenKompasslogbuch - entscheiden, von wem der Film handelt, wann und wo er spieltUnsere Faszination wecken, um die Welt der Geschichte zu erschaffen - eine fiktive Welt erschaffenCharakterentwicklung - die Welt mit Charakteren bevölkernHandlung erstellen - entscheiden, was passiert und in welcher Reihenfolge das Publikum die Dinge herausfindetDrehbuch schreiben - ein filmisches Drama in einer Form schreiben, die für das Produktionsteam akzeptabel istIn Wirklichkeit ist jeder ein prozessorientierter Drehbuchautor, ob er es weiß oder nicht.
Jeder Autor hat einen Prozess, auch wenn dieser Prozess darin besteht, auf ein leeres Blatt zu starren, bis er eine Idee hat. Der Prozess eines jeden Autors ist einzigartig. Wir tun das, was für uns am besten funktioniert.
Autoren, die einen guten Prozess haben, schreiben gute Drehbücher. In diesem Buch werden wir uns ansehen, wie jeder Autor seinen Prozess verbessern kann, ohne das aufzugeben, was ihn einzigartig macht.