Bewertung:

In den Rezensionen des Stücks werden die starken Themen Ethnie, Moral und die menschliche Erfahrung in einer entscheidenden Zeit der Geschichte hervorgehoben, und viele Leser finden es anregend und fesselnd. Es gibt jedoch auch Kritik an bestimmten Elementen des Textes und an der von einigen Rezensenten erhaltenen Ausgabe.
Vorteile:Der Text regt zum Nachdenken an, ist emotional tiefgründig, hat fesselnde Charaktere, ein einzigartiges Thema, ist gut strukturiert für Diskussionen und bietet fesselnde Dialoge. In vielen Rezensionen wurde die Wirksamkeit der Themen und das Potenzial für den Einsatz im Klassenzimmer hervorgehoben.
Nachteile:In einigen Ausgaben des Stücks wurden Passagen ausgelassen, was zu Enttäuschungen führte. Außerdem gibt es Bedenken hinsichtlich der Darstellung bestimmter Beziehungen und historischer Ungenauigkeiten, insbesondere in Bezug auf die Darstellung der Sklaverei und der sexuellen Dynamik.
(basierend auf 15 Leserbewertungen)
The Whipping Man
Drama / Charaktere: 3 männlich Es ist April 1865. Der Bürgerkrieg ist vorbei und im ganzen Süden werden die Sklaven befreit, die Soldaten kehren nach Hause zurück und in den jüdischen Häusern wird das jährliche Pessachfest gefeiert.
In das Chaos des vom Krieg zerrissenen Richmond kommt Caleb DeLeon, ein junger, schwer verwundeter Offizier der Konföderierten. Er findet das Haus seiner Familie in Trümmern und verlassen vor, bis auf zwei ehemalige Sklaven, Simon und John, die in dem leeren Haus auf die Rückkehr der Familie warten. Während die drei Männer darauf warten, dass ein Lebenszeichen in die Stadt zurückkehrt, ringen sie mit ihrer gemeinsamen Vergangenheit, der bitteren Ironie des jüdischen Sklavenbesitzes und der Realität der neuen Welt, in der sie sich befinden.
Die Sonne geht in der letzten Pessach-Nacht unter, und Simon - der die Religion seiner Herren angenommen hat - bereitet einen bescheidenen Seder vor, um das uralte Fest der Befreiung der hebräischen Sklaven aus Ägypten zu feiern, wobei er mit besonderer Genugtuung die Parallelen zu ihrer aktuellen Situation feststellt. Doch der Schmerz ihrer Versklavung wird durch diese Tradition nicht gelindert, und tief vergrabene Geheimnisse aus der Vergangenheit weigern sich, für immer verborgen zu bleiben, während das Stück zu seinem schockierenden Höhepunkt kommt. The Whipping Man ist ein Stück über Erlösung und Vergebung, über die bleibenden Narben der Sklaverei und die Verantwortung, die mit der Freiheit einhergeht.
"Ein fesselndes Drama." - Peter Filichia, Newark Star-Ledger "Ein Grund zum Feiern. Mathew Lopez ist es gelungen, einen Mikrokosmos zu schaffen, der den Werdegang einer Vielzahl schwarzer amerikanischer Männer von heute zeigt." - Bob Rendell, Talkin' Broadway "Ich kann verstehen, warum der Regisseur Lou Bellamy dieses Stück für Penumbra ausgewählt hat, dessen berühmtester Ehemaliger der Dramatiker August Wilson ist. In seiner komplexen Fülle von Themen, in seinen inneren Erkundungen...
ist The Whipping Man typisch Wilson." - Rohan Preston, Minneapolis Star-Ledger "Mit unheimlicher Reife werden scharf gezeichnete Charaktere und reichhaltige Metaphern verwendet, um sich wie Wilson mit epischen amerikanischen Themen wie Ethnie, Religion und Verantwortung auseinanderzusetzen. Jemand muss die Nachfolge Wilsons antreten; es könnte genauso gut Lopez sein" - Tim Gihring, Minnesota Monthly.