
The Actor's Survival Guide: How to Make Your Way in Hollywood
The Actor's Survival Guide: How to Make Your Way in Hollywood ist ein Handbuch und ein unverzichtbarer Leitfaden für das Leben und Arbeiten als Schauspieler in der Region Los Angeles.
Das Buch befasst sich mit dem Umzug nach L.A., dem Casting-Prozess und der Frage, wie man die wichtigsten Akteure der Film- und Fernsehindustrie findet und mit ihnen zusammenarbeitet. Es versucht, die Herausforderungen zu meistern und die Fallstricke und Irrwege zu identifizieren, die zu viele vielversprechende Karrieren behindern und selbst die engagiertesten Schauspieler frustrieren. Auf diese Weise will das Buch jenen Schauspielern, die die Fähigkeiten und die Entschlossenheit haben, durchzuhalten, einen zusätzlichen Wettbewerbsvorteil durch Erfahrung und Know-how verschaffen.
Diese zweite Auflage enthält eine Reihe neuer Abschnitte und Themen, darunter:
Aktuelle Volkszählungsdaten für die Nachbarschaftsstatistik von Los Angeles County.
Aktualisierungen zur Vielfalt in der Besetzung mit den neuesten Daten der SAG/AFTRA.
Änderungen bei Verträgen für Film, Fernsehen und Bühne, einschließlich Informationen über die neue Hollywood Equity Waiver Policy der AEA.
Einzelheiten zu neuen Verträgen für Film, Fernsehen und neue Medien; laufende Vertragsverhandlungen für Videospielinhalte; und die Auswirkungen der SAG/AFTRA-Fusion.
Die Rolle von computergenerierten Bildern (CGI) und Motion Capture (MOCAP)
Erneute Betonung der Sicherheit am Set, insbesondere für Stuntdarsteller.
Vorsprech-Workshops.
Jüngste strafrechtliche Verfolgung von Casting-Direktoren wegen Verstößen gegen Pay for Play.
Die wachsende Rolle der sozialen Medien in der Marketingstrategie eines Schauspielers.
Dos und Don'ts der Video-Selbstaufnahme von Vorsprechen.
Erweitertes Glossar mit Vokabular zu neuen Medien und Performance Capture.
Geschrieben aus der Perspektive des berufstätigen Schauspielers und erfahrenen Berufsberatungslehrers Jon S. Robbins, wird dieser einzigartige Leitfaden angehenden Schauspielern helfen, die Kluft zwischen der Ausbildung an Schauspielschulen und der Arbeit im Epizentrum der Film- und Fernsehindustrie zu überbrücken.