Bewertung:
Das Buch bietet eine eingehende Untersuchung des Songwriting-Prozesses der Beatles und richtet sich insbesondere an Songwriter und Musiker. Es bietet einen einzigartigen Ansatz zur Analyse ihrer Musik, auch wenn einige Leser Teile davon schwer verständlich finden und die Genauigkeit der Transpositionen kritisieren.
Vorteile:Reich an Informationen und musikalischem Wissen, ausgezeichnete pädagogische Referenz für das Verständnis der Beatles-Musik, ideal für Gitarristen und Beatles-Fans, verbindet Geschichte und Analyse effektiv, inspirierender und fesselnder Ansatz, bietet wertvolle Einblicke in den Songwriting-Prozess.
Nachteile:Einige Kritikpunkte an der Genauigkeit der Tonarttranspositionen, kann für weniger erfahrene Musiker schwer zu verstehen sein, enthält keine vollständigen Songs, wird von einigen Lesern als trocken empfunden und ist vielleicht nicht für jeden hilfreich.
(basierend auf 15 Leserbewertungen)
The Beatles By Ear
The Beatles by Ear ist eine abwechselnd leidenschaftliche und respektlose Sammlung von Essays über jedes Beatles-Album, jeden Song, jeden Akkord, jeden Tonartwechsel und jede Songwriting-Technik. Songfragmente wie die des Abbey RoadMedleys und Sgt. Pepperwerden zunächst als einzelne Songs und dann als größere Suiten untersucht. Die Essays konzentrieren sich auf neue musikalische Einsichten und vermeiden die Hintergrundgeschichten und Anekdoten zu jedem Song (die "Standard-Gesprächspunkte"), die selbst den meisten Beatles-Fans bekannt sind.
The Beatles by Ear ist für musikalisch interessierte Leser geschrieben, die - wie die Beatles - nie gelernt haben, Musik zu lesen oder zu schreiben, aber ein paar Akkorde spielen können und sich für die kreativen Prozesse hinter dem populären Song interessieren.
Eine zentrale Prämisse des Buches ist, dass die fehlende formale Ausbildung der Beatles die Entfaltung ihres natürlichen Talents eher begünstigte als behinderte. Wann immer möglich, werden theoretische Begriffe und Konzepte auf jene beschränkt, die von den Beatles selbst in den Interviewzitaten verwendet wurden, die großzügig über das Buch verstreut sind.
Vom Leser wird erwartet, dass er zwei Dinge weiß:
⬤ die Namen der 12 Noten (im Buch mit Buchstabennamen dargestellt)
⬤ wie man einfache Akkorde in der Tonart C auf dem Keyboard oder der Gitarre spielt.
Für diejenigen, die die Namen der Noten und Akkorde nicht kennen, gibt es in einem der Anhänge eine Reihe von detaillierten Anleitungen.
Hunderte von Verweisen auf die Seitenzahlen ermöglichen es, das Buch von vorne bis hinten zu lesen oder es als Nachschlagewerk für einzelne Songs oder Kompositionstechniken zu verwenden.
Neben der chronologischen Übersicht über die Alben und Singles gibt es separate Abschnitte für:
⬤ jeden von den Beatles verwendeten Akkord.
⬤ jedem Tonartwechsel.
⬤ Gesangsharmonien.
⬤ melodische Basslinien.
⬤ Riffs.
⬤ die fünf Rhythmustricks, mit denen die Beatles die Formen ihrer Songs manipulierten.
⬤ Beatles-Ressourcen (eine Übersicht über die besten Bücher, Filme, Podcasts, Websites und YouTube-Kanäle, die der Autor bei der Recherche für das Buch verwendet hat)
Der Beatles-Kanon wird kontextualisiert vor dem Hintergrund von:
⬤ Vorgänger:Klassische Musik, Jazz, Blues, Rock 'n' Roll und R&B.
⬤ Zeitgenossen: Brian Wilson, Bob Dylan, Holland-Dozier-Holland, Burt Bacharach, Carole King und die Hausbands von Motown und Stax.
| ISBN: | 9781077765160 |
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| Einband: | Taschenbuch |
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