Bewertung:

Das Buch bietet einen gründlichen Überblick über die Pleinair-Malerei, gibt Einblicke in die Arbeit verschiedener Künstler und bietet Inspiration und Anleitung sowohl für Anfänger als auch für erfahrene Maler. Es wird zwar für seine schöne Aufmachung und den inspirierenden Inhalt gelobt, aber es wird angemerkt, dass es von mehr praktischen Ratschlägen und detaillierten Techniken profitieren könnte.
Vorteile:⬤ Wunderschön präsentiert mit vielen inspirierenden Kunstwerken von verschiedenen Künstlern.
⬤ Informativ und lehrreich, sowohl für Anfänger als auch für fortgeschrittene Künstler geeignet.
⬤ Bietet einen gründlichen Überblick über Konzepte, Materialien und Techniken der Pleinairmalerei.
⬤ Ermutigt die Leser, sich auf das Abenteuer der Freiluftmalerei einzulassen.
⬤ Fesselnder Schreibstil, der das Lesen angenehm macht.
⬤ Viel Inspiration, aber wenig praktische Ratschläge und detaillierte Techniken.
⬤ Einige Leser haben umfassendere Anleitungen erwartet.
⬤ Die Gliederung des Inhalts erscheint manchen Lesern inkonsistent, da der historische Kontext Vorrang vor praktischen Aspekten hat.
⬤ Einige Benutzer berichteten über Probleme bei Versand und Verpackung, die zu beschädigten Exemplaren führten.
(basierend auf 26 Leserbewertungen)
The Art of Plein Air Painting: An Essential Guide to Materials, Concepts, and Techniques for Painting Outdoors
Das Interesse an der Freilichtmalerei wächst, weil sie es den Menschen ermöglicht, ihr Interesse an der Kunst mit allgemeinen Aktivitäten im Freien zu verbinden; sie verbindet sie mit sozialen Gruppen von Künstlern; sie bezieht sie in einen wachsenden Markt von Festivals und Ausstellungen ein; und sie kann leicht in einen geschäftigen Alltag mit nur wenigen Stunden Engagement pro Woche passen.
Der Frühling ist die perfekte Zeit, um nach draußen zu gehen und die Wunder der Natur durch die Malerei zu erleben, auch wenn sie sozial distanziert ist. Die Pleinair-Malerei, die Kunst des Malens im Freien, bietet Möglichkeiten, die Künstler im Atelier nicht finden können.
Wenn die Maler ihre Staffeleien im Freien aufstellen, treten sie in direkten Kontakt mit der Natur. Das Eingehen auf das wechselnde Licht, die Formen und Farben der Landschaft führt zu lebendigen und spontanen Werken. Die Pleinair-Malerei bringt jedoch auch eine Reihe von Herausforderungen mit sich, die es im Atelier nicht gibt. Es gilt, einen Ort auszuwählen, die Anzahl der mitzubringenden Materialien zu rationieren, innerhalb eines Zeitlimits zu arbeiten, sich auf plötzliche Wetterumschwünge einzustellen und möglicherweise sogar die körperliche Ausdauer beim Transport der Ausrüstung zum Malort zu testen.
The Art of Plein Air Painting vermittelt ein umfassendes Bild davon, was das Malen en plein air erfordert. Der passionierte Pleinair-Künstler M. Stephen Doherty führt den Leser durch die Auswahl des besten Ortes, die mitzubringenden Materialien und Werkzeuge sowie die Grundlagen des Farbmischens und der Vorbereitung von Leinwänden und Tafeln. Seitenleisten und Schritt-für-Schritt-Demonstrationen behandeln Themen, die von der Skizzierung einer Komposition über den Beginn eines Gemäldes mit Lavierungen oder Linien bis hin zur Tonung einer Oberfläche und der Erstellung einer Stadtlandschaft reichen. Doherty zeigt sogar, wie man eine Nocturne malt - ein Gemälde, das nach Sonnenuntergang entsteht.
Werke berühmter Pleinair-Maler wie Claude Monet und John Singer Sargent werden ebenso besprochen wie die Arbeiten einiger der besten Pleinair-Künstler von heute. Doherty interviewt zeitgenössische Meister wie Mark Boedges, Clyde Aspevig, Kathryn Stats, Michael Godfrey, Joseph McGurl und Clive C. Tyler, um einen tieferen Einblick in den Pleinair-Prozess zu gewinnen. Schließlich enthält das Buch Informationen über Pleinair-Veranstaltungen - Workshops, Bezirksfestivals und jurierte Ausstellungen -, die derzeit in ganz Nordamerika stattfinden, sowie Ratschläge zum Verkauf der fertigen Arbeiten.