Bewertung:
Das Buch wird von Schlagzeugern und Musikern für seine aufschlussreiche Darstellung des zeitgenössischen Schlagzeugs und die praktischen Ratschläge eines renommierten Autors hoch gelobt. Es dient sowohl als unverzichtbare Ressource für ernsthafte Schlagzeuger als auch als fesselnde Lektüre für Musiker aller Richtungen, indem es Theorie, Geschichte und persönliche Erfahrungen miteinander verbindet.
Vorteile:Das Buch ist informativ, gut geschrieben und bietet wertvolle Einblicke und praktische Informationen für Schlagzeuger. Es gilt als Pflichtlektüre sowohl für angehende als auch für erfahrene Musiker. Die beigefügte CD mit Aufführungen ist ein zusätzlicher Vorteil. Die Rezensenten schätzen den Einfluss und das Fachwissen des Autors in diesem Bereich.
Nachteile:Einige Leser wiesen darauf hin, dass sie bestimmte Wörter nachschlagen müssen, was darauf hindeutet, dass das Vokabular oder die Konzepte für manche Leserschaft eine Herausforderung darstellen könnten. In den Rezensionen wurden keine größeren Nachteile hervorgehoben.
(basierend auf 8 Leserbewertungen)
Percussionist's Art: Same Bed, Different Dreams [With CD] [With CD]
Am Anfang war der Lärm. Das Trommeln, die älteste Instrumentaltradition der Welt, tauchte in der Konzertmusik des 20.
Jahrhunderts explosionsartig als Musik für Schlagzeug wieder auf, bei der Trommeln und viele andere Arten von Krachmachern zum Einsatz kamen. Die Musik, die daraus entstand, umfasst ein breites Spektrum an Ausdrucksmöglichkeiten und Intellekt: von Cage, Varese und Cowell kamen die ersten ohrenbetäubenden Klänge einer amerikanischen Schlagzeugrevolution, die in den 1930er Jahren begann; von Stockhausen, Ferneyhough und Xenakis haben wir Musik, deren intellektuelle Ansprüche mit einer lebendigen Körperlichkeit einhergehen; Feldman gab uns sanft sich entfaltende Strukturen; John Luther Adams findet Musik in der Erde selbst. The Percussionist's Art: Same Bed, Different Dreams untersucht diese Musik mit den Augen eines Interpreten.
Das Buch ist eine praktische Philosophie, die sich nicht nur mit den großen Ideen hinter diesen und anderen Stücken befasst, sondern auch mit der Frage, wie diese Ideen im Klang zum Ausdruck kommen. Das Vorwort stammt von Paul Griffiths. Enthält eine Compact Disc, auf der Steven Schick acht musikalische Werke aufführt, die er in dem Buch ausführlich bespricht.
Zu den Komponisten gehören John Luther Adams, Brian Ferneyhough, Michael Gordon, David Lang, Edgard Varese, Charles Wuorinen und Iannis Xenakis. Steven Schick ist der weltweit führende Vertreter der Solo-Schlagzeugmusik mit mehreren Instrumenten. Er hat mehr als hundert Stücke bei renommierten Komponisten in Auftrag gegeben, darunter David Lang, Brian Ferneyhough und Roger Reynolds.
Er war Gründungsmitglied der Bang on a Can All-Stars (1992-2002) und künstlerischer Leiter des Centre International de Percussion de Geneve (Schweiz, 2002-4). Er unterrichtet an der University of California, San Diego, wo er die Percussiongruppe "red fish blue fish" leitet.
| ISBN: | 9781580462143 |
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| Verlag: | |
| Sprache: | Englisch |
| Einband: | Hardcover |
| Erscheinungsjahr: | 2006 |
| Seitenzahl: | 272 |
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