Leserbewertungen
Zusammenfassung:Das Buch präsentiert eine Sammlung faszinierender Kunst aus der Zeit der Romantik und Gotik und verbindet sie mit modernen Gothic- und Steampunk-Einflüssen. Der Titel könnte jedoch irreführend sein, da die Kunst hauptsächlich aus dem 19. und frühen 20. Jahrhundert stammt und ein Großteil des Textes auf Japanisch ist, was für einige Leser eine Herausforderung darstellt.
Vorteile:Schöne Illustrationen und hochwertiges Design, inspirierende Inhalte für Künstler, ein gelungenes Layout und eine gute Mischung aus romantischer und gotischer Kunst. Das Buch eignet sich hervorragend als Nachschlagewerk oder für den Kaffeetisch.
Nachteile:Der größte Teil des Textes ist auf Japanisch, was es für Nicht-Japaner schwierig macht. Einige Leser fanden den Titel in Bezug auf den Inhalt irreführend, und die kleine Textgröße könnte für manche eine Herausforderung darstellen.
(basierend auf 10 Leserbewertungen)
Originaltitel:
The Art of Fantasy, Sci-Fi and Steampunk
Inhalt des Buches:
Ein wunderschönes Buch über die Geschichte der Fantasy-Kunst von der Romantik und dem Steampunk bis hin zu modernen Illustrationen aus Romanen.
Die Kunst war schon immer eine der lebendigsten Möglichkeiten, die Fantasie der Menschen auszudrücken. Fantasy-Kunst veranschaulicht die ganze Bandbreite menschlicher Ängste und Träume, die aus der Mythologie, der Bibel und den eigenen, originellen und spannenden Geschichten der Künstler stammen.
Dieses Buch beschreibt die Geschichte der Fantasy-Kunst von der Romantik im 18. Jahrhundert bis zur Moderne, indem es die Meisterwerke von Fantasy-Künstlern wie William Blake, John Martin, Albert Robida, Jules Gabriel Verne, H. G. Welles und anderen untersucht. Außerdem werden Illustrationen aus Science-Fiction- und Fantasy-Romanen wie Mary Shelleys Frankenstein, Gedichten und Geschichten von Edgar Allan Poe, Kriminalromanen von Agatha Christie und zeitgenössischen Fantasy-Autoren wie J. R. R. Tolkien und Michael Ende gezeigt.
Dieses Buch veranschaulicht den bemerkenswerten Wandel in der Fantasy-Kunst, der im 19. Jahrhundert stattfand, als der Steampunk in die Welt der Fantasy-Kunst eingeführt wurde. Steampunk war einzigartig, weil es sich um einen Fantasy-Stil handelte, der von einem realen Ereignis, der industriellen Revolution, inspiriert war. Heute ist der Einfluss des Steampunk überall zu sehen, von den legendären Filmen von Walt Disney bis zu Hayao Miyazakis Studio Ghibli. Dieses Buch wird sicherlich alle Liebhaber von Fantasy-Kunst und -Literatur zufrieden stellen.
(Über den Autor)
Hiroshi Unno wurde 1939 in Tokio geboren. Unno schreibt über Kunst, Kino, Musik, Urbanismus, Romane, Blumenarrangements und mehr. Unnos jüngste Titel, die bei PIE International erschienen sind - Avantgarde Graphics in Russia, William Morris, Harry Clarke, Beautiful Book Design, The World of Mucha, A Thousand and One Nights - haben weltweit Anerkennung gefunden.
Weitere Daten des Buches:
| ISBN: | 9784756249753 |
| Autor: | |
| Verlag: | |
| Einband: | Taschenbuch |
| Erscheinungsjahr: | 2018 |
| Seitenzahl: | 360 |
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