Bewertung:

Die Rezensionen zu „The Soul of Screenwriting“ von Keith Cunningham loben die eingehende Erforschung des Geschichtenerzählens und der Charakterentwicklung sowie die Verbindung zu Joseph Campbells Werk. Die Leser schätzen die tiefen Einblicke, die das Buch in die psychologischen Aspekte des Geschichtenerzählens gewährt, was es für ernsthafte Autoren geeignet macht, die ihr Verständnis für das Handwerk vertiefen wollen. In mehreren Rezensionen wird jedoch darauf hingewiesen, dass das Buch dicht, schwierig zu lesen und nicht gut gegliedert ist, was Anfänger abschrecken könnte.
Vorteile:⬤ Eingehende Erforschung des Geschichtenerzählens und der Charakterentwicklung.
⬤ Reichhaltige Einsichten, die mit Joseph Campbells Theorien verbunden sind.
⬤ Empfohlen für ernsthafte Autoren und tiefgründige Denker.
⬤ Anerkannt als eines der besten Bücher über das Drehbuchschreiben.
⬤ Bietet einen frischen, nicht formelhaften Ansatz für Erzählung und Motivation der Figuren.
⬤ Bietet wertvolle Informationen, die zu absorbieren einige Zeit in Anspruch nehmen kann, so dass man es mehrmals lesen muss.
⬤ Dicht und schwierig zu lesen
⬤ Erfordert Geduld und Anstrengung.
⬤ Schlechte Gliederung
⬤ Informationen sind über den gesamten Text verstreut.
⬤ Nicht für Anfänger geeignet
⬤ Setzt Vertrautheit mit Drehbuchkonzepten voraus.
⬤ Es fehlt ein Index, was die Navigation erschwert.
⬤ Einige Konzepte können überwältigend oder komplex sein und brauchen Zeit, um sie vollständig zu erfassen.
(basierend auf 11 Leserbewertungen)
The Soul of Screenwriting: On Writing, Dramatic Truth, and Knowing Yourself
Inspiriert von der Arbeit des Mythologen Joseph Campbell und der Psychologin Jean Houston zeigt The Soul of Screenwriting, wie unvollständig der Ansatz des "Drehbuchschreibens nach Zahlen" ist, der Schablonen anbietet, in die der Autor seine Story-Idee mechanisch einfügen kann. Keith Cunningham behauptet, dass man auf diese Weise den Prozess des Schreibens ignoriert.
Das Schreiben von Drehbüchern ist eine lange Reise, und selbst die begabtesten Drehbuchautoren verirren sich auf diesem Weg. Sich zu verirren, so Cunningham, ist auch Teil des Prozesses. Was der Autor während des Schreibens erlebt, wurde nie berücksichtigt, aber genau das ist der Ursprung des Drehbuchs: die Erfahrung des Autors im Hier und Jetzt, während er an der Geschichte arbeitet.
Informationen - Konzepte und Techniken der linken Gehirnhälfte über die Struktur der Handlung, die Entwicklung und Inszenierung von Charakteren, die Dynamik von Szenen und Sequenzen - sind alle notwendig. Aber es ist das, was man mit den Informationen macht, die ein wirklich großartiges Drehbuch ausmachen.
In The Soul of Screenwriting (Die Seele des Drehbuchs) zeigt Cunningham, dass gutes Drehbuchschreiben mehr ist, als die großen "Plot Points" mit spannender Handlung zu treffen. Ein gutes Drehbuch zeichnet sich auch durch Integrität und Authentizität aus. Es hat eine "Stimme", und weil es eine Stimme hat, spricht es zum Publikum.
Um eine Stimme zu bekommen, braucht der Autor die Hitze der kreativen Vorstellungskraft: Leidenschaft, Engagement, Enthusiasmus, den Drang, die Wahrheit über die Figuren zu erfahren, und den Drang, zum Kern des dramatischen Konflikts vorzudringen, ohne sich in Eskapismus zu flüchten. Dies sind Qualitäten des Herzens, und wie Cunningham argumentiert, kann das Drehbuchschreiben in der Tat, um es mit Carlos Castaedas Worten zu sagen, ein Weg mit Herz sein.