Bewertung:

Das Buch über Gary Burbank hat durchweg positive Kritiken erhalten. Die Leser loben die fesselnde Erzählweise und den Humor sowie den aufschlussreichen Einblick in sein Leben und seine Karriere als Radiosprecher. Einige Kritiker bemängeln einen Mangel an Tiefe in Bezug auf die weniger günstigen Aspekte von Burbanks späterer Karriere.
Vorteile:Die Leser beschreiben das Buch als unterhaltsam, gut geschrieben und romanhaft, so dass es auch diejenigen anspricht, die mit Burbanks Arbeit nicht vertraut sind. Viele fanden es unterhaltsam und nostalgisch, da es Einblicke in Burbanks Talent, Kreativität und Persönlichkeit bietet. Es wurde sowohl für Fans als auch für Neueinsteiger empfohlen.
Nachteile:Einige Rezensenten waren der Meinung, dass das Buch die negativen Aspekte von Burbanks Persönlichkeit und Karriere, insbesondere während des Niedergangs seiner Show, nicht angemessen behandelt. Kritiker bemängeln eine unausgewogene Darstellung von Burbanks Komplexität und lassen möglicherweise wichtige Elemente seines Charakters aus.
(basierend auf 10 Leserbewertungen)
Voices in My Head: The Gary Burbank Story
Greg Hoards betörende neue Biografie, die auf den Bestseller Joe, Rounding Third und Heading for Home folgt, ist die Geschichte des glücklichsten Mannes der Welt. Der als Billy Purser in Memphis geborene Glückspilz hatte sein ganzes Leben lang nur einen Job: die Unterhaltung.
Er begann mit dem kleinen Publikum seiner verwirrten Familie, expandierte über den Schulhof, die Armee und fackelte dann eine Reihe unterbesetzter Radiostationen im tiefen Süden ab. Mit der Zeit wurde aus dem witzigsten Mann Amerikas, den niemand kennt, Gary Burbank, der eines der größten Radiopublikum in Amerika in seinen Bann zog. The Mouth That Ate America wurde er genannt.
Die Stadtkuhle...
der Typ vom College, der für Geld Käfer aß. Er wurde von Ernie Kovacs und Jonathan Winters gezeugt, eine Art aufgemotzter, bodenständiger Garrison Keillor, wenn der Ort Swamp Woebegone geheißen hätte.
In Wahrheit spottete er jeder Beschreibung. Zumindest bis jetzt. Denn Greg Hoards Roman Voices in My Head: The Gary Burbank Story schildert Burbanks Anfänge in der Blues- und Honky-Tonk-Kultur des Memphis der Jahrhundertmitte und führt ihn zu einer mitreißenden Reihe von Charakteren, darunter (aber nicht nur) Elvis Presley, Luis Aparicio, Whispering Bill Anderson, ein Affe namens Phyllis Chapman, verschiedene Musiker und Gospelsänger, J.
R. Ewing und eine Reihe der fröhlichsten gestörten DJs der Radiogeschichte. Was dabei herauskommt, ist ein urkomisches, fantastisches Bild hinter den Kulissen einer Welt, die so gut wie verschwunden ist - ein Radiowellen-Universum, in dem Burbank eine Reihe von Charakteren schuf, die so lebendig und fröhlich real waren, dass sie ihr eigenes gestörtes Land bevölkerten.
Fast ein Vierteljahrhundert lang sprudelten diese Figuren aus Burbanks Fantasie (und der seines verrückten Autorenteams), bis sie auf der gesamten Bandbreite von WLW zu einem Begriff wurden: der stets verwirrte Gilbert Gnarley, der bombastische Reverend Deuteronomy Skaggs, der jähzornige Earl Pitts, der transvestitische Moderator Dan Buckles, Ranger Bob und all ihre unheiligen Nachkommen. Was aus Hoards farbenfroher Geschichte am deutlichsten hervorgeht, ist das solide Stück bemerkenswerten Handwerks, das Burbanks Schöpfung selbst ist.
Als Erzähler, Sketch-Macher, Provokateur und Gesellschaftskritiker war Burbank schon auf den Beinen, bevor irgendjemand um ihn herum, ihn selbst eingeschlossen, wusste, was er tat. Dann machte er weiter und gewann dabei immer mehr an Originalität und Kontrolle. Besessen von den Stimmen in seinem Kopf, sprengte Burbank sich selbst und die Stimmen über die gesamte Bandbreite, eine Nova aus origineller Komik und Kommentaren.
Hoards sorgfältige Aufnahme von Burbank und seinen Stimmen, eingebettet in Hoards eigene filmische Erzählung, ist ein zusammenhängendes Stück erheiternder Kunstfertigkeit.
All das ist ein freudiges Zeugnis für Burbanks Talent als amerikanisches Original.