Leserbewertungen
Zusammenfassung:Das Buch ist eine gut aufgenommene Anthologie der Vihuela-Musik, die für ihre Gründlichkeit und ihren historischen Kontext gelobt wird. Obwohl es eine ausgezeichnete Quelle für fortgeschrittene Gitarristen ist, die die Musik der Renaissance erkunden wollen, äußern einige Leser ihre Unzufriedenheit mit bestimmten redaktionellen Entscheidungen, insbesondere in Bezug auf die Stimmung und das Notationsformat.
Vorteile:⬤ Einzigartiger und interessanter Inhalt, der anderswo nicht zu finden ist.
⬤ Hervorragend geeignet für Vihuela-Schüler und Sänger, die ein vielfältiges Repertoire erforschen wollen.
⬤ Klar und leicht verständlich, mit umfassenden Einführungen, die den historischen und wissenschaftlichen Kontext erläutern.
⬤ Hochwertige Anmerkungen und redaktionelle Auswahl.
⬤ Geeignet für fortgeschrittene Spieler, mit hilfreichen Fingersätzen und Erklärungen.
⬤ Gute Notensammlung, gut präsentiert mit Faksimiles der Original-Tabulaturen.
⬤ Nicht 100%ig praktisch für alle Spieler, insbesondere für Anfänger.
⬤ Die Verwendung der F#-Stimmung macht es für Gitarristen schwieriger, die vielleicht die Standardstimmung bevorzugen.
⬤ Es fehlt ein umfassender Tabulaturteil; hauptsächlich wird die Standardnotation verwendet.
⬤ Einige der enthaltenen Stücke sind von geringerem künstlerischen Wert.
⬤ Zusätzliche Materialien (wie z.B. eine CD-ROM zum Anhören der Stücke) können zusätzliche Kosten verursachen.
(basierend auf 15 Leserbewertungen)
Originaltitel:
The Renaissance Vihuela & Guitar in Sixteenth-Century Spain
Inhalt des Buches:
Wissenschaftliche Ausgaben, die anderen Zwecken dienen als Notenausgaben, sind oft nicht mit Blick auf den modernen Gitarristen konzipiert. Zum Beispiel werden Vihuela-Tabulaturen der Renaissance gewöhnlich mit der offenen ersten Saite als G und nicht als E transkribiert. Die meisten sind in Doppelnotenschrift gehalten, einem Medium, das sich hervorragend für die Umsetzung von Kontrapunkt eignet, aber als Gitarrennotation unkonventionell ist. Außerdem bieten diese Ausgaben manchmal idealisierte, aber nicht realistische Lösungen für Intonation, Notendauer und andere Dinge, die im Rahmen der Möglichkeiten unseres Instruments berücksichtigt werden müssen. Gitarristen, die versuchen, nach diesen Ausgaben zu spielen, stehen im Grunde vor der Aufgabe, die Transkription zu übernehmen! Diese 188-seitige Anthologie ist als Begleitband zu The Baroque Guitar in Spain and the New World (MB21122) gedacht. Sie enthält repräsentative Auszüge aus den sieben Büchern für Vihuela, die zwischen 1536 und 1576 in Spanien veröffentlicht wurden, die für die moderne Gitarre bearbeitet wurden. Diese Sammlungen bieten nicht nur unterhaltsame Musik für jedermann, sondern sollen auch dazu beitragen, die Kluft zwischen wissenschaftlichen Ausgaben und Aufführungsausgaben zu überbrücken, indem sie eine praktische Einführung in die Tabulaturtranskription und in Fragen der historisch informierten Aufführung alter Musik auf der Gitarre bieten.
Eine 188-seitige Anthologie, bearbeitet für die moderne Gitarre, aus den sieben Büchern für Vihuela, die zwischen 1536 und 1576 in Spanien veröffentlicht wurden
Ein Begleitband zu The Baroque Guitar in Spain and the New World (MB21122) * soll helfen, die Lücke zwischen wissenschaftlichen Editionen und Aufführungsausgaben zu schließen
Eine Einführung in die Tabulaturtranskription und in Fragen der historisch informierten Aufführung alter Musik auf der modernen Gitarre.
Weitere Daten des Buches:
| ISBN: | 9780786678228 |
| Autor: | |
| Verlag: | |
| Einband: | Spirale |
| Erscheinungsjahr: | 2008 |
| Seitenzahl: | 188 |
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