Bewertung:

Das Buch bietet eine aufschlussreiche Erkundung der Schnittmenge zwischen digitaler Technologie und der Modeindustrie. Es wird für seinen reichhaltigen Inhalt, die schönen Illustrationen und die übersichtliche Struktur gelobt, die es sowohl für Neulinge als auch für erfahrene Personen auf diesem Gebiet geeignet macht. Allerdings empfinden einige Leser bestimmte Techniken im Buch als komplex, was für diejenigen, die mit Designkonzepten weniger vertraut sind, eine potenzielle Herausforderung darstellt.
Vorteile:⬤ Einzigartige Einblicke in die digitale Welt der Mode und Textilien
⬤ Reichhaltiger und informativer Inhalt, der verschiedene Epochen abdeckt
⬤ Unglaubliche Illustrationen
⬤ Gut geordnet nach Designern
⬤ Klarer Text, der den Leser fesselt
⬤ Durchdachte Erklärungen zu den Werken von Künstlern/Designern
⬤ Umfassende Publikation über den Einfluss des Computers auf die Mode
⬤ Schönes Artefakt für die Sammlung
⬤ Empfohlen für Modedesignstudenten.
Einige Techniken und Konzepte können komplex und anspruchsvoll sein, insbesondere für Anfänger; eher für Designer und Enthusiasten als für Gelegenheitsleser gedacht.
(basierend auf 7 Leserbewertungen)
Digital Visions for Fashion + Textiles: Made in Code
Die Erfindung des Jacquard-Webstuhls im Frankreich des 18. Jahrhunderts ebnete den Weg für die Computertechnik und revolutionäre Veränderungen. Ausgehend von den Ursprüngen der Lochkarten hat sich der Code weiterentwickelt, um neue Methoden in den Bereichen Design, Herstellung, Visualisierung, Produktion und Kommunikation zu definieren und zu ermöglichen, die zuvor unvorstellbar waren.
Digitale Visionen für Mode + Textilien: Made in Code befasst sich mit der Frage, wie der Computer Bild-, Material- und Strukturprozesse neu erfunden hat, und beleuchtet dabei neuartige 2D-, 3D- und interaktive Ergebnisse. Aus der hybriden technischen und kreativen Zusammenarbeit haben sich bahnbrechende Veränderungen in der Praxis ergeben. Digitale und analoge Fusionen definieren neue Kontexte für die innovative Herstellung von Oberflächen, Produkten und Umgebungen.
Zweiundzwanzig der fortschrittlichsten etablierten und aufstrebenden Modeschöpfer, die sich die neuen digitalen Technologien zu eigen gemacht haben, stellen sich vor. Darunter sind bekannte Namen wie Hussein Chalayan, Prada und Issey Miyake, frühe Pioniere (Vibeke Riisberg, Peter Struycken) und eher unabhängige Avantgardisten (Iris van Herpen, Casey Reas, Tom Gallant). Dieses einzigartige und reich bebilderte Buch mit einem Referenzteil und bibliografischen Informationen ist die perfekte Quelle und Inspiration für Designer, Studenten, Branchenexperten und alle, die erforschen möchten, wie die Computertechnologie Mode, Textilien und verwandte digitale Bereiche kreativ durchdrungen hat.
⬤ Eine reich bebilderte Erkundung der kreativen Durchdringung von Mode, Textilien und verwandten digitalen Sektoren durch die Computertechnologie.
⬤ Mit Profilen von 22 der fortschrittlichsten Kreativschaffenden, die an der Spitze dieser Entwicklungen stehen.
⬤ Einschließlich einer Liste der wichtigsten Biografien und einer Bibliografie.