Bewertung:

Das Buch wird als umfassende und faszinierende Quelle für das Design des 20. Jahrhunderts angesehen, die sowohl für Enthusiasten als auch für Fachleute auf diesem Gebiet geeignet ist. In mehreren Rezensionen werden jedoch Probleme mit dem Zustand des Buches bei der Lieferung erwähnt, wie z. B. Beschädigungen des Einbands und Anzeichen von früherem Gebrauch.
Vorteile:Das Buch wird als detailliert, interessant und unverzichtbar für Designliebhaber beschrieben, es enthält hochwertige Abbildungen und behandelt sowohl bekannte als auch weniger bekannte Designer. Es wird als ein gutes Preis-Leistungs-Verhältnis angesehen und sowohl für den persönlichen Gebrauch als auch als Geschenk empfohlen.
Nachteile:Viele Rezensenten hatten Probleme damit, dass das Buch in schlechtem Zustand ankam, mit beschädigtem Einband und Abnutzungserscheinungen. Es gibt Bedenken, dass die Verpackung das Buch während des Versands nicht ausreichend schützt.
(basierend auf 27 Leserbewertungen)
Zu Beginn des 21. Jahrhunderts können wir deutlich sehen, dass das vergangene Jahrhundert von bedeutenden Veränderungen im Bereich des Designs geprägt war.
Die Ästhetik hielt Einzug in den Alltag mit oft verblüffenden Ergebnissen. Unsere Wohnungen und Arbeitsplätze verwandelten sich in wahre Galerien des Stils und der Innovation. Von Möbeln bis hin zu Grafiken ist hier alles vertreten - die Werke von Künstlern, die die moderne Welt mit einer schwindelerregenden Vielfalt von Materialien geformt und neu gestaltet haben.
Vom Organischen zum Geometrischen, vom Art Deco bis hin zu Pop und Hightech enthält dieses Buch alle großen Namen - Harry Bertoia, De Stijl, Dieter Rams, Philippe Starck, Charles und Ray Eames, um nur einige zu nennen. Dieses unverzichtbare Buch ist eine umfassende Reise durch die Formen und Farben, die Formen und Funktionen der Designgeschichte des 20.
Ein A-Z von Designern und Designschulen, das sich zu einem Gesamtbild des zeitgenössischen Wohnens fügt. Aufwändig illustriert, ist dies Design im wahrsten Sinne des Wortes.