Bewertung:

Das Buch wird als gemischtes Hilfsmittel für Gesangslehrer und Sänger angesehen. Während es für seine Nützlichkeit für Anfänger gelobt wird, wurde es für seine mangelnde Tiefe bei der Erörterung der Gesangstechnik kritisiert und enthält erhebliche Wiederholungen von Ideen. Auch die Qualität der Texte wurde aufgrund von Tippfehlern und der Glaubwürdigkeit der verwendeten Quellen in Frage gestellt.
Vorteile:Gilt als ausgezeichnete Quelle für Gesangslehrer und Anfänger; enthält wertvolle Zitate von glaubwürdigen Gesangspädagogen.
Nachteile:⬤ Viel Theorie, aber wenig praktische Gesangstechnik
⬤ sich wiederholender Inhalt und einige irrelevante historische Diskussionen
⬤ enthält Tippfehler und fragwürdige Quellen
⬤ nicht für Fachleute geeignet, die mit dem Gebiet vertraut sind.
(basierend auf 5 Leserbewertungen)
So You Want to Sing Music Theater: A Guide for Professionals
In gewisser Weise ist das Bühnenmusical der Nachfolger des Varietés und eine Erweiterung von Oper und Operette und hat sich zu einem weltweiten Moloch entwickelt. Musicals werden nicht nur auf der ganzen Welt aufgeführt, sondern auch in den verschiedensten Bereichen, von der Schulbühne über das große Theater bis hin zur großen Leinwand. Das Bühnenmusical ist zu einem Grundnahrungsmittel für professionelle Sänger geworden und wird von Gesangsstudenten intensiv studiert. In So You Want to Sing Music Theater: A Guide for Professionals füllt die Sängerin und Wissenschaftlerin Karen S. Hall eine wichtige Lücke in der Unterrichtsliteratur für diejenigen, die singen oder Gesang unterrichten, die ihr Glück in Musiktheaterproduktionen suchen. Dieses Werk, das in Zusammenarbeit mit der National Association for Teachers of Singing entwickelt wurde, stützt sich auf aktuelle Forschungsergebnisse aus der Welt der Gesangswissenschaft, um die Karriere von Sängern zu fördern, die einen Vorstoß in die Welt des Musiktheaters wagen wollen oder bereits tief in ihr verwurzelt sind. So You Want to Sing Music Theater deckt eine breite Palette von Themen ab.
Es enthält eine kurze Geschichte des Musiktheaters; die Grundlagen der Gesangswissenschaft und Anatomie; Informationen über die Gesundheit und Pflege von Stimme und Körper, von der Ernährung über Übungen bis hin zu Heiltechniken; Ratschläge zum Unterrichten von Musiktheater für andere, mit Schwerpunkt auf Atmung, Haltung, Registern, Tonumfang und Tonqualität; Repertoireempfehlungen für verschiedene Stimm- und Gesangstypen, vom weiblichen und männlichen Belting bis hin zu klassischen und zeitgenössischen Stilen; eine Übersicht über Musiktheaterstile wie Folk, Country, Rock, Gospel, Rhythm and Blues, Jazz und Pop; Einblicke in die Zusammenarbeit mit anderen Musiktheaterakteuren, von Gesangslehrern, Vocal Coach und Begleitern bis hin zu Schauspiellehrern, Regisseuren, Tanzlehrern, Komponisten und Musikregisseuren; und schließlich weise Ratschläge zur Arbeit mit und ohne Verstärkung oder Mikrofonen, Tipps für das Vorsingen und Herausforderungen bei Castings. So You Want to Sing Music Theater enthält Kapitel, die von den Gesangsprofis Scott McCoy und Wendy LeBorgne als Gastautoren verfasst wurden. Dieses Werk ist nicht nur der ideale Leitfaden für Gesangsprofis, sondern auch das perfekte Nachschlagewerk für Gesangslehrer und ihre Schüler, Musikdirektoren, Schauspiellehrer, Tanzlehrer und Choreographen sowie Komponisten und Dirigenten. Die Reihe So You Want to Sing wird in Zusammenarbeit mit der National Association of Teachers of Singing produziert. Wie alle Bücher der Reihe bietet auch "So You Want to Sing Music Theater" zusätzliches Online-Material auf der NATS-Website.
Besuchen Sie www.nats.org, um Zugang zu stilbezogenen Übungen, Audio- und Videodateien und weiteren Ressourcen zu erhalten.