
Augmented Reality: Innovative Perspectives Across Art, Industry, and Academia
Das Buch Augmented Reality: Innovative Perspectives across Art, Industry, and Academia bietet eine weitreichende Untersuchung der Auswirkungen, Herausforderungen und Versprechen von Augmented Reality. Wurde Augmented Reality traditionell nur aus technischer Perspektive betrachtet, so hat sie sich in den Geisteswissenschaften und in den populären Medien zu einem immer wichtigeren Bereich der kulturellen Forschung entwickelt. Diese Sammlung versucht, den Diskurs zu befruchten und einen multidisziplinären Austausch zwischen führenden Forschern und Fachleuten zu schaffen, die jeweils unterschiedliche Wege zum Verständnis aktueller (und zukünftiger) Formen von Augmented Reality beschreiten. Ein weiteres Ziel ist es, kritische Reflexion und künstlerischen Einfallsreichtum mit Design Thinking und Softwareentwicklung in Verbindung zu bringen. Zu diesem Zweck enthält die Sammlung eine Mischung aus Aufsätzen von Geisteswissenschaftlern, Kunstwerken von wegweisenden Künstlern sowie Interviews mit Softwareentwicklern und Industrieberatern. Als eines der ersten Bücher seiner Art integriert das Buch auch Augmented Reality in sein Design, indem relevante digitale Inhalte mithilfe von Aurasma in die gedruckte Seite eingefügt werden.
"Die Interviews und die Präsentation von Kunstwerken bilden einen schönen Kontrapunkt zu den wissenschaftlichen Artikeln. Die Interviews umfassen wichtige Persönlichkeiten aus der kommerziellen Welt der AR (z. B. Maarten Lens-Fitzgerald und Jay Wright) und der akademischen Gemeinschaft (Blair MacIntyre): Die Heterogenität der Perspektiven aus Wirtschaft, Informatik und Geisteswissenschaften ist wertvoll. Unter den ausgewählten Kunstwerken befinden sich einige der bekanntesten aus dem zugegebenermaßen im Entstehen begriffenen Bereich der AR-Kunst, darunter die Arbeiten von Tamiko Thiel und B. C. Biermann.... Zusammenfassend lässt sich sagen, dass dieser Band in hervorragender Weise dazu beiträgt, den Diskursraum für Augmented Reality zu erweitern und den Beitrag zu verdeutlichen, den humanistische und künstlerische Ansätze zur Beurteilung der Bedeutung einer neuen Medientechnologie leisten können. Ich würde auf jeden Fall in Erwägung ziehen, diese Sammlung in verschiedenen Graduierten- oder Oberstufenkursen zu verwenden, die wir hier an der Georgia Tech unterrichten." -- Jay David Bolter, Wesley-Lehrstuhl für Neue Medien und Co-Direktor des Augmented Environments Lab (AEL), Georgia Institute of Technology.
Mitwirkende
Scot Barnett, BC Biermann, Sidney I. Dobrin, Jason Farman, John Craig Freeman, Jordan Frith, Jason Helms, Steve Holmes, Jason Kalin, Bryan Leister, Maarten Lens-Fitzgerald, Conor McGarrigle, Sean Morey, Blair MacIntyre, Brett Oppegaard, Isabel Pedersen, Christine Perey, Mark Skwarek, Tamiko Thiel, John Tinnell, Douglas Trueman, Joseph P. Weakland, und Jay Wright.
Über die Herausgeber
Sean Morey ist Assistenzprofessor für Englisch an der University of Tennessee, Knoxville, wo er Schreiben und digitale Medien unterrichtet. Er ist der Autor von Rhetorical Delivery and Digital Technologies: Networks, Affect, Electracy (Routledge, 2016), The New Media Writer (Fountainhead, 2014) und Mitherausgeber der Sammlung Ecosee: Image, Rhetoric, Nature (SUNY Press, 2009).
John Tinnell ist Assistenzprofessor für Englisch an der University of Colorado Denver. Sein demnächst erscheinendes Buch Actionable Media (Oxford UP, 2017) theoretisiert eine neue Welle digitaler Kommunikation, die im Zuge des Ubiquitous Computing entsteht.