Bewertung:

Das Buch erhielt positives Feedback für seinen informativen Inhalt über Jazz und die Bürgerrechtsbewegung, aber es wurde auch für seine schlechte physische Qualität kritisiert, da die Seiten herausfielen.
Vorteile:Informativer Inhalt über Jazz und die Bürgerrechtsbewegung; unterhaltsame und zum Nachdenken anregende Lektüre.
Nachteile:Schlechte physische Qualität mit herausfallenden Seiten; mögliche Probleme mit der Haltbarkeit der Bindung.
(basierend auf 4 Leserbewertungen)
Freedom Sounds: Civil Rights Call Out to Jazz and Africa
Eine aufschlussreiche Untersuchung der Auswirkungen der Bürgerrechtsbewegung und der afrikanischen Unabhängigkeit auf den Jazz in den 1950er und 60er Jahren. Freedom Sounds zeichnet die komplexen Beziehungen zwischen Musik, Politik, Ästhetik und Aktivismus vor dem Hintergrund der brisanten Rassen- und Wirtschaftsfragen der damaligen Zeit nach. Ingrid Monson veranschaulicht, wie die umstrittenen und tiefschürfenden Debatten der Bürgerrechts-, der afrikanischen Unabhängigkeits- und der Black-Power-Bewegung die ästhetischen Debatten prägten und einen moralischen Druck auf die Musiker ausübten, aktiv zu werden. Ihre Argumente zeigen, wie das Streben der Jazzmusiker nach Selbstbestimmung als Künstler und Menschen auch zu faszinierenden und weitreichenden musikalischen Erkundungen und einem dauerhaften Ethos der Sozialkritik und Transzendenz führte.
In einem breiten Spektrum von Themen mit kultureller und politischer Relevanz betrachtet Freedom Sounds die diskursiven, strukturellen und praktischen Aspekte des Lebens in der Welt des Jazz in den 1950er und 1960er Jahren. In Bezug auf die Innenpolitik untersucht Monson die Aufhebung der Rassentrennung in der American Federation of Musicians, die Politik des Auftretens in den 1950er Jahren an segregierten Aufführungsorten, die Teilnahme von Jazzmusikern an Benefizkonzerten und Strategien zur wirtschaftlichen Stärkung. Fragen von transatlantischer Bedeutung wie die Auswirkungen des Antikolonialismus und des afrikanischen Nationalismus auf die Politik und Ästhetik der Musik werden ebenfalls untersucht, von Paul Robesons Interesse an Afrika über die Jazztouren des Außenministeriums bis hin zur Interaktion von Jazzmusikern wie Art Blakey und Randy Weston mit der Ästhetik Afrikas und der afrikanischen Diaspora.
Monson untersucht geschickt die ästhetische Handlungsfähigkeit von Musikern bei der Synthese einflussreicher musikalischer Ausdrucksformen aus einer Vielzahl stilistischer und kultureller Einflüsse - afroamerikanische Musik, populäres Liedgut, klassische Musik, Ästhetik der afrikanischen Diaspora und andere Weltmusik - anhand von Beispielen aus Cool Jazz, Hard Bop, modalem Jazz und der Avantgarde. Indem sie die Unterschiede zwischen ästhetischer und sozioökonomischer Mobilität berücksichtigt, präsentiert sie eine neue Interpretation der Debatten über kulturelles Eigentum, Rassismus, umgekehrten Rassismus und Authentizität.
Freedom Sounds" wird von Studenten und Akademikern aus den Bereichen Musikwissenschaft, Musikethnologie, Anthropologie, Populärmusik, Afroamerikanistik und afrikanische Diasporastudien sowie von Fans von Jazz, Hip-Hop und afroamerikanischer Musik mit Begeisterung gelesen werden.