
Leadership in Music Technology Education: Philosophy, Praxis, and Pedagogy
Leadership in Music Technology Education untersucht die pädagogischen, soziokulturellen und philosophischen Fragen, die den Lehrplan, die Forschung und die Entscheidungsfindung im Bereich der Musiktechnologie in der Hochschulbildung beeinflussen.
In diesem Buch wird eine Reihe aktueller Themen behandelt, darunter die Auswirkungen der Covid-19-Pandemie, Konzepte der beruflichen Weiterbildung, Partnerschaften zwischen Hochschulen und der Kreativ- und Kulturindustrie sowie die Auswirkungen der Technologie auf die Nachhaltigkeit und die globale Klimakrise, um nur einige zu nennen. Das Buch stützt sich auf Führungstheorien wie Transformational, Situational, Servant und Social Change Model Theory und stellt ein neues Modell vor, Creative Industry Leadership, das die soziokulturellen Aspekte der musiktechnologischen Bildung berücksichtigt und voreingenommene Ideologien hinterfragt, die die Möglichkeiten eines breiten Spektrums von Lernenden und Praktikern in der Bildung und darüber hinaus einschränken. Darüber hinaus untersucht Leadership in Music Technology Education die informellen Führungsfähigkeiten von Pädagogen während der Covid-19-Pandemie und wie integrative Pädagogik die kreativen Grenzen des Lehrens, Lernens und Musizierens für alle erweitert.
Leadership in Music Technology Education ist eine unverzichtbare Lektüre für Dozenten, die Audiotechnik und Musiktechnologie unterrichten, sowie für Forscher in den Bereichen Bildung, Musikpädagogik und verwandten Gebieten. Es ist auch eine wertvolle Lektüre für alle, die sich für die Musiktechnologie und ihre zahlreichen Möglichkeiten interessieren.