Bewertung:

Das Buch „God's Part in Our Art: Making Friends with the Creative“ von Dr. Linda Seger erforscht die spirituelle Seite der Kreativität und inspiriert Leser mit unterschiedlichem künstlerischen Hintergrund. Es kombiniert Erkenntnisse aus verschiedenen spirituellen Traditionen und betont die Bedeutung von Integrität und Vision im Leben eines Künstlers.
Vorteile:Das Buch ist fesselnd und inklusiv, mit Einsichten aus verschiedenen spirituellen Traditionen. Es bietet kreativen Menschen Inspiration und unterstreicht die Bedeutung von Integrität und Verantwortung im künstlerischen Schaffen. Die Verflechtung von Bibelstellen und persönlichen Geschichten durch den Autor kommt bei den Lesern gut an.
Nachteile:In den Rezensionen wurden keine spezifischen Nachteile genannt, aber einige Leser könnten den spirituellen Ansatz weniger ansprechend finden, wenn sie eine eher traditionelle oder säkulare Perspektive auf Kreativität bevorzugen.
(basierend auf 3 Leserbewertungen)
God's Part in Our Art: Making Friends with the Creative Spirit
God's Part in Our Art, Finalist in der Kategorie Sachbuch: Kreativ" des Best Book Awards 2021, erforscht die Überschneidung von Kreativität und Spiritualität durch eine Autorin, die sowohl Künstlerin als auch Theologin ist. Dr. Linda Seger hat die Nuancen und Feinheiten des kreativen Prozesses studiert und erfahren, wie der Heilige Schöpferische Geist uns bewegt und uns in unserem Leben und in unserer Kunst leitet.
Dieses Buch ist sowohl nachdenklich als auch praktisch. Jedes Kapitel beginnt mit einem Bibelvers über den Prozess der Schöpfung und des Schaffens, analysiert die Konnotationen und Bedeutungen des Verses und erörtert dann, wie er auf die eigene Kreativität des Lesers angewendet werden kann. Das Buch hat eine christliche und jüdische Ausrichtung, aber Linda glaubt, dass die Konzepte universell sind.
God's Part in Our Art verwebt eine gelegentliche Diskussion über die hebräischen Originalworte und was sie für uns in unseren eigenen Prozessen bedeuten können, Geschichten von Künstlern und ihren Kämpfen und Entscheidungen (einschließlich Ernest Hemingway und Steven Spielberg) sowie Zitate und Einsichten von bildenden Künstlern, Tänzern, Musikern, Dichtern, Romanautoren und Drehbuchautoren. Sie fügt inspirierende Zitate hinzu und erläutert manchmal, wie ein bestimmtes Zitat ihr geholfen hat, ihre eigenen kreativen Kämpfe zu überstehen. Sie befasst sich mit den Herausforderungen, mit denen wir als Künstler oft konfrontiert sind - darunter Selbstzweifel, Süchte und Angst - sowie mit unserer Berufung und unserer Verantwortung für uns selbst und für die Gesellschaft.
Linda ist bekannt für ihre Fähigkeit, komplizierte Ideen auf den Boden der Tatsachen zu bringen und komplexe Konzepte verständlich, oft humorvoll und sofort anwendbar zu machen. Der Leser wird in jedem Kapitel Anwendungen finden, die seine eigenen Kunstprojekte bereichern werden. In ihrem praktischen und verständlichen Schreibstil teilt Linda mit, was in ihren Gedanken und durch ihre Erfahrungen seit 50 Jahren brodelt und brodelt. Ihr Wissen und ihr Verständnis stammen aus ihrer Karriere in der Filmindustrie als international bekannte Drehbuchberaterin und setzen sich fort mit ihren Erfahrungen in der Kunst als erfolgreiche Autorin, Theaterregisseurin, Schriftstellerin, Musikerin und seit kurzem auch in der bildenden Kunst.
Linda hofft, dass dieses Buch die Themen, Geschichten und die Kreativität ihrer Leserinnen und Leser vertieft, denn sie glaubt, dass Kunst eine hohe Berufung ist und dass unsere eigene spirituelle Entwicklung in direktem Zusammenhang mit der schönen Kunst steht, die wir der Welt schenken.