Bewertung:

Das Buch wird als umfassendes Hilfsmittel für Komponisten, Arrangeure und Kopisten hoch geschätzt. Viele Nutzer halten es für unschätzbar wertvoll, weil es detaillierte Anleitungen zu den besten Praktiken bei der Notengravur und -notation in verschiedenen Stilrichtungen enthält. Einige kritisieren jedoch die Qualität der Kindle-Version und die fehlende Abdeckung der kommerziellen Notationsstandards.
Vorteile:⬤ Gründliche Untersuchung der Notationsregeln
⬤ praktisches Handbuch mit Beispielen
⬤ vorteilhaft für Komponisten und Arrangeure
⬤ gut recherchiert und organisiert
⬤ von angesehenen Musikfachleuten empfohlen
⬤ dient als unentbehrliches Nachschlagewerk für ernsthafte Musiker
⬤ unterhaltsam und informativ
⬤ wertvolle Ressource zur Verbesserung von Musiklayout und -präsentation.
⬤ Die Kindle-Ausgabe weist Qualitäts- und Formatierungsprobleme auf
⬤ es fehlen Informationen zur kommerziellen Musiknotation
⬤ manche finden das Buch zu dicht oder schwierig zu navigieren
⬤ Bedenken hinsichtlich der Haltbarkeit des Einbands
⬤ der hohe Preis
⬤ ist für Gelegenheitsmusiker möglicherweise nicht benutzerfreundlich.
(basierend auf 126 Leserbewertungen)
Behind Bars: The Definitive Guide to Music Notation
Behind Bars ist das unverzichtbare Nachschlagewerk für Komponisten, Arrangeure, Kompositionslehrer und -studenten, Redakteure und Musikverarbeiter. In dem gründlichsten und am sorgfältigsten recherchierten Buch, das seit den 1980er Jahren veröffentlicht wurde, bietet die Musikredakteurin Elaine Gould eine umfassende Grundlage für die Notationsprinzipien.
Behind Bars deckt alles ab, von grundlegenden Regeln, Konventionen und Themen bis hin zu komplexen Instrumentaltechniken, und versetzt den Leser in die Lage, Musik mit absoluter Klarheit und Präzision zu erstellen. Mit dem Aufkommen der Computertechnologie war es für Musiker noch nie so wichtig wie heute, Zugang zu den besten Praktiken in diesem dynamischen Bereich zu haben, und dieses Buch wird die Bemühungen von Software-Anwendern und Anhängern des Handkopierens gleichermaßen unterstützen. Das Verständnis und die Leidenschaft der Autorin für ihr Thema haben zu einem Buch geführt, das nicht nur praktisch, sondern auch fesselnd zu lesen ist.
Dieser bahnbrechende und allumfassende Leitfaden setzt neue Maßstäbe für Exzellenz und Genauigkeit und wird auf seinen 704 Seiten durch 1.500 Musikbeispiele veröffentlichter Partituren von Bach bis Xenakis unterstützt.
Zu den Kapiteln gehören:
Abschnitt I - Allgemeines * Konventionen: Grundregeln * Akkorde - punktierte Noten - Bindebögen * Vorzeichen und Tonartvorzeichen * Dynamik und Artikulation * Vorschlagsnoten, arpeggierte Akkorde, Triller, Glissandi und Vibrato * Metrum * Tupfen * Wiederholungszeichen. Abschnitt II - Idiomatische Notation: Holz- und Blechbläser * Schlagzeug * Keyboard * Harfe * Klassische Gitarre * Streicher * Vokalmusik. Abschnitt III - Layout und Präsentation: Vorbereitung des Materials * Partiturlayout * Vorbereitung der Stimmen * Elektroakustische Musik * Freiheit und Wahlmöglichkeiten.