
Eine prägnante Einführung in die bahnbrechenden formalen und sozialen Innovationen des Neokonkretisten und Tropiclia-Protagonisten. Das Werk des brasilianischen Künstlers Hlio Oiticica (1937-80) hat nach wie vor einen unbestreitbaren Einfluss auf alle Aspekte der Avantgarde-Kultur in seinem Heimatland und im Ausland, von der bildenden Kunst bis hin zu Musik, Theater, Literatur und darüber hinaus.
Dieser Band zeigt die zahlreichen Möglichkeiten auf, mit denen Oiticicas Werk formale künstlerische Modi erforschte und erweiterte und dabei die Grenzen von Farbe und Struktur überschritt. Oiticica legte den Schwerpunkt auf die integrativen und partizipatorischen Möglichkeiten der Kunst, die er durch seine Vorstöße in die Umweltkunst und interaktive Installationen verdeutlichte.
Groß angelegte Projekte wie seine monumentale Installation Tropiclia (1966-67), die die Vorstellung von Brasilien als einem tropischen Paradies persifliert, werden ebenso dokumentiert wie seine Arbeiten auf Papier und Textilien. Der Text zeichnet die Entwicklung von Oiticicas multidisziplinärer Praxis nach und unterstreicht die kosmologischen Ideen, die seine Herangehensweise an Kunst und Leben leiteten, und zeigt, welch tiefgreifenden Einfluss Oiticicas Ideen auf die breitere Kunstwelt in Vergangenheit und Gegenwart hatten.