Bewertung:

Das Buch bietet einen fesselnden Einblick in das Leben und die Karriere von Lamont Dozier, einer prominenten Figur der Motown-Ära. Es wird für seine Erzählungen, persönlichen Einblicke und Songwriting-Tipps geschätzt, was es besonders für Musikfans und angehende Songwriter interessant macht. Einige Leser waren jedoch der Meinung, dass es bei der Erforschung bestimmter Songs an Tiefe mangelte und die Erzählung Ungereimtheiten enthielt.
Vorteile:Leicht zu lesen, voller interessanter Geschichten und Einblicke in Motown, mit Songwriting-Tipps, persönlichen Anekdoten und einem nostalgischen Gefühl. Viele Leser fanden es inspirierend und schätzten den bodenständigen Stil. Die beiliegende CD wurde als netter Bonus angesehen.
Nachteile:Einige empfanden die Erzählung als unzusammenhängend und waren der Meinung, dass sie nicht detailliert genug auf die einzelnen Lieder einging. Es wurden kleinere Fehler erwähnt, und die Verwendung von Schimpfwörtern wurde als unnötig bezeichnet. Das Buch wurde von einigen als zu simpel empfunden.
(basierend auf 31 Leserbewertungen)
How Sweet It Is: A Songwriter's Reflections on Music, Motown and the Mystery of the Muse
Als Teil von Motowns legendärem Songwriting- und Produktionsteam Holland-Dozier-Holland ist Lamont Dozier verantwortlich für Klassiker wie "Baby I Need Your Loving", "You Can't Hurry Love", "I Can't Help Myself (Sugar Pie, Honey Bunch)", "Stop! In the Name of Love", "Heat Wave", "Baby Love", "It's the Same Old Song", "Nowhere to Run", "You Keep Me Hanging On", "Reach Out I'll Be There", "How Sweet It Is (To Be Loved by You)" und viele mehr. Nachdem er Motown verlassen hatte, machte er sich weiterhin einen Namen als einflussreicher Songwriter, Künstler und Produzent mit Hits wie "Give Me Just a Little More Time", "Band of Gold" und "Two Hearts", einer Phil Collins-Single, die die Charts stürmte und beiden eine Oscar-Nominierung und einen Grammy-Gewinn einbrachte.
In How Sweet It Is nimmt Lamont uns mit hinter die Kulissen der Motown-Maschine und erzählt persönliche Geschichten über seine Begegnungen mit Ikonen wie Diana Ross, Marvin Gaye, Stevie Wonder, Smokey Robinson und Berry Gordy. Er enthüllt die Momente, die ihn zu einigen seiner zeitlosen Songs inspiriert haben - und lüftet den Vorhang vor den Studiogeheimnissen, die ihm und seinen Kollegen geholfen haben, "den Sound des jungen Amerikas" zu erschaffen.
Von den ersten Jahren, in denen er in Detroit aufwuchs, bis hin zu den Triumphen und Tragödien, die seinen persönlichen und beruflichen Weg geprägt haben, steht im Mittelpunkt von Lamonts Geschichte das Herz eines echten Songwriters. Obwohl er weit über 100 Top-10-Singles in den Billboard-Charts hatte, in die Songwriters Hall of Fame und die Rock & Roll Hall of Fame aufgenommen und vom Rolling Stone Magazine zu den 100 größten Songwritern aller Zeiten" gezählt wurde, schreibt Lamont weiterhin jeden Tag Musik. Nachdem er viele Jahre lang dem Geheimnis der Muse des Songwritings nachgegangen ist, sind seine Geschichten mit unschätzbaren Einsichten und Weisheiten über die Kunst und das Handwerk des Songwritings verwoben, die den kreativen Funken in jedem von uns inspirieren werden.