Bewertung:

Das Buch richtet sich an Anfänger und bietet eine umfassende Einführung in die Jazzimprovisation mit hilfreichen Übungen, Theorie-Cheats und praktischen Methoden. Obwohl es für Jazz-Neulinge von Vorteil ist, erfordert es viel Übung, um die vorgestellten Fähigkeiten zu beherrschen. Einige Benutzer berichteten über fehlende CDs und kritisierten die Organisation des Materials, insbesondere für Gitarristen.
Vorteile:⬤ Dichtes und sehr nützliches Material für Musiker aller Niveaus.
⬤ Gute Grundlage für das Erlernen von Jazz und Improvisation.
⬤ Effektive Übungen und Playalongs zum Üben.
⬤ Klare Erklärungen des Autors.
⬤ Hilfreich für klassische Musiker, die zum Jazz wechseln.
⬤ Empfohlen als zeitloser Klassiker zum Erlernen der Improvisation.
⬤ Wertvoll für Dozenten und Studenten gleichermaßen.
⬤ Erfordert viel Übung, um die Improvisation zu beherrschen.
⬤ Einige Nutzer bemängeln fehlende CDs und schlechten Online-Zugang zu Audio-Ressourcen.
⬤ Kritisiert wird der Mangel an Systematik, insbesondere für Gitarristen.
⬤ Einige fanden den Inhalt chaotisch und schlecht organisiert, besonders in Bezug auf Akkord- und Tonleiteranweisungen.
⬤ Ohne zusätzliches Material möglicherweise nicht als eigenständige Ressource geeignet.
(basierend auf 95 Leserbewertungen)
Jamey Aebersold Jazz -- How to Play Jazz and Improvise, Vol 1: The Most Widely Used Improvisation Method on the Market!, Book & 2 CDs
Willst du lernen, wie man Jazz improvisiert? Dann ist dieses Play-Along genau das Richtige für Sie! Leicht verständlich und inspirierend für alle Musiker, die die Geheimnisse der Jazz-Improvisation erkunden wollen. Jetzt mit 2 CDs - eine mit langsameren Übungstempi! Die erste CD enthält Blues in B und F, vier dorische Moll-Stücke, viertaktige Kadenzen, einen Dominanten-Zyklus, einen 24-taktigen Song, II/V7 in allen Tonarten und Spielübungen von Jamey Aebersold aus dem Buch (der Meister demonstriert genau, wie es geht). Anfänger/Mittelstufe.
Rhythmusgruppe: Jamey Aebersold (p)
Rufus Reid (b)
Jonathan Higgins (d). Die zweite CD mit langsameren Tempi, die in diesem Buch- und 2-CD-Set enthalten ist, ist separat erhältlich für diejenigen, die ihr altes Einzel-CD-Set, das sie vielleicht schon gekauft haben, aktualisieren möchten.
Enthält: Scales/Chords * Developing Creativity * Improv Fundamentals * 12 Blues Scales * Bebop Scales * Pentatonic Scales * Time and Feel * Melodic Development * II/V7s * Related Scales and Modes * Practical Exercises * Patterns and Licks * Dominant 7th Tree of Scale Choices * Nomenclature * Chromaticism * Scale Syllabus * and more!
ANMERKUNG VON JAMEY:
Als ich "So What" auf der Kind of Blue-Platte zum ersten Mal hörte, dachte ich, dass da nichts passiert, weil ich es gewohnt war, dass die Veränderungen nur so vorbeifliegen, und das hier erschien mir im Vergleich dazu so zahm. Ich verliebte mich schnell in Kind of Blue, und natürlich begannen wir an der IU, mit modalen Melodien zu experimentieren und zu versuchen, unseren Platz in diesen vielen achttaktigen Phrasen zu finden, die mir manchmal das Gefühl gaben, mitten in der Wüste zu sein und beim besten Willen nicht den Anfang der nächsten achttaktigen Phrase zu erkennen. Als ich in Seymour, Indiana, zum ersten Mal privat unterrichtete, hatte ich eine Flötenschülerin, die wirklich einen tollen Klang hatte. Eines Tages bat ich sie, über eine d-dorische Tonleiter zu improvisieren, und sie legte los. Ich konnte sehen, dass sie das spielte, was sie in ihrem Kopf hörte, und ich war sehr überrascht. Es klang wirklich natürlich. Also bat ich andere Schüler, über eine dorische Tonleiter zu spielen, und sie machten es gut. So habe ich angefangen, Improvisation zu unterrichten. Ich glaube, andere benutzten damals den Blues als Vehikel, aber die Schüler, mit denen ich arbeitete, wussten nichts über den Blues, aber sie konnten ihren Platz in den vier- und achttaktigen Phrasen behalten, also ging ich später weiter und benutzte diesen modalen Ansatz in meinem Volume 1 Play-Along... und der Rest ist Geschichte.".