Bewertung:

Das Buch „Jazz Soloing Basics“ von Barrett Tagliarino wird für seine klaren Erklärungen und praktischen Anwendungen der Jazztheorie für Gitarristen hoch geschätzt. Es wird dafür gelobt, dass es das Verständnis der Spieler für das Jazzsolospiel verbessert und umfangreiche Ressourcen und Übungen bietet. Allerdings gibt es erhebliche Bedenken hinsichtlich der Kompatibilität des eBook-Formats und Probleme beim Herunterladen der zugehörigen Audiodateien.
Vorteile:⬤ Ausgezeichnete Erklärungen der Jazztheorie und praktische Anwendungen.
⬤ Umfassende Übungen, die helfen, die Fähigkeiten schnell zu verbessern.
⬤ Der Autor geht auf Fragen ein und stellt wertvolle zusätzliche Ressourcen zur Verfügung.
⬤ Geeignet für Anfänger und Fortgeschrittene, die ihre Fähigkeiten auf der Jazzgitarre verbessern wollen.
⬤ Gut strukturiert, was zu einer stetigen Übungsroutine führt.
⬤ Probleme mit der Kompatibilität der eBooks auf anderen Geräten als iPad/Amazon Tablets, insbesondere für Kindle-Nutzer.
⬤ Einige Nutzer haben Probleme beim Herunterladen von Audiodateien von der zugehörigen Website.
⬤ Einige Rezensionen deuten darauf hin, dass das Buch nicht für absolute Anfänger geeignet ist, da es gewisse Vorkenntnisse voraussetzt.
(basierend auf 10 Leserbewertungen)
Jazz Soloing Basics for Guitar: A step-by-step method for learning jazz phrasing with chromaticism and swing-feel lines
Jazz Soloing Basics for Guitar
Eine Schritt-für-Schritt-Methode zum Erlernen von Jazz-Phrasierung mit Chromatik und Swing-Feel-Linien.
In diesem Buch wird erklärt, wie Sie trainieren können, Soli über Standard-Jazz-Akkordfolgen zu komponieren und zu improvisieren, mit einem Gefühl für Bewegung und Swing. Wir lassen uns Zeit, aber spätestens in Kapitel 13 werden Sie die Änderungen so gut ausbuchstabieren können, dass Sie niemanden mehr brauchen, der hinter Ihnen Akkorde spielt.
Natürlich gibt es auch einige Licks und Soli zu lernen, aber anstatt Sie aufzufordern, einfach nur Beispielsoli und lange Licks auswendig zu lernen und zu erwarten, dass sie sich einprägen und als neue Aussagen über andere Songs wieder auftauchen, zeigt Ihnen das Programm, wie Sie Arbeitslinien Note für Note und zunächst sehr langsam aufbauen und dann ihre Prinzipien sowohl in vorbereiteten als auch in improvisierten Soli anwenden, während Sie mit der Zeit und durch Üben das Tempo steigern.
Das bedeutet, dass Sie anfangs mehr Zeit und Mühe investieren müssen, was sich aber am Ende auszahlt. Die Grundlagen, die Sie hier erwerben, bereiten Sie darauf vor, in jedem Stil, der improvisierte Soli erfordert, als Profi zu agieren.
Enthält:
⬤ Handhabung gängiger rhythmischer Feelings, Progressionen und Turnarounds.
⬤ Erstellen von erweiterten Akkordstrukturen in Linien.
⬤ Einbeziehung von Blues über Key Centers.
⬤ Modal- und Akkordskalenlehre.
⬤ Korrekte Platzierung dissonanter Noten.
⬤ Anfangendes Griffbrett und Musiktheorie in Anhängen.
⬤ 100 Beispiele und 15 Etüden, mit Tabulatur, Notation und Streaming-Video-Demos, die über den im Buch enthaltenen Code abgerufen werden können.
Von dem Autor von:
Chord-Tone Soloing--auch auf Französisch, Niederländisch und Deutsch erhältlich.
Rhythmic Lead Guitar.
Guitar Fretboard Workbook--auch auf Spanisch, Französisch und Deutsch erhältlich.
Guitar Reading Workbook.
Intervallstudien und Leadgitarren-Technik.
Harmonische Moll-, melodische Moll- und verminderte Tonleitern für Gitarre.
Musiktheorie: Ein praktischer Leitfaden für alle Musiker