Bewertung:

Das Buch erhält gemischte Kritiken von den Lesern. Einige loben den Text und den Inhalt, andere sind enttäuscht über den Fokus und die Umsetzung.
Vorteile:⬤ Hervorragend geschrieben
⬤ gute Auffrischung für erfahrene Schauspieler
⬤ enthält nützliche Übungen
⬤ ansprechend und humorvoll.
⬤ Nicht so umfassend über Stanislavskis Werk wie beworben
⬤ konzentriert sich mehr auf die Erfahrungen des Autors als auf die Techniken
⬤ kann für diejenigen enttäuschend sein, die eine tiefgehende Analyse suchen.
(basierend auf 6 Leserbewertungen)
Beyond Stanislavsky - The Psycho-Physical Approach to Actor Training
Ein Leitfaden zum psychophysischen Schauspiel, mit Spielen und Übungen. Als Stanislavsky starb, arbeitete er gerade an einem neuen System, dem psycho-physischen Schauspiel.
Zuvor hatte er gelehrt, dass eine wahrheitsgetreue Darbietung nur der Phantasie des Schauspielers entspringen kann (die Methode). In seinem späten Leben erkannte Stanislavsky, dass körperliche Handlungen genauso gut Emotionen hervorrufen können wie umgekehrt. Obwohl sie in Russland sehr bekannt ist und viel gelehrt wird, steckt die psychophysische Schauspielkunst im Westen noch in den Kinderschuhen.
Bella Merlin hat bei drei der besten Lehrer in Russland studiert; dieses Buch ist die Frucht ihrer Zeit dort.
Dies ist ein Buch, das sowohl für Praktiker als auch für alle ernsthaften Theaterstudenten unerlässlich ist“ Max Stafford-Clark ‚Ein bahnbrechendes Buch für die heutige Zeit... eine außerordentlich klare Darstellung...
unverzichtbare Lektüre‘ Simon Callow Kapitel 1: Putting You in the Picture. Ein Resümee von Stanislavskys verschiedenen Arbeitsmethoden mit Blicken auf Michael Tschechow und Grotowski. Kapitel 2: Die Arbeit an sich selbst.
Die Feinabstimmung von Körper und Psyche, um Vitalität und Spontaneität auf der Bühne zu erreichen. Kapitel 3: Die Arbeit im Ensemble. Aufbau einer kraftvollen und vertrauensvollen Umgebung innerhalb eines Ensembles.
Kapitel 4: Die Arbeit an der eigenen Rolle. Die Methode der körperlichen Aktionen und der aktiven Analyse im Proberaum - mit Anwendung auf Texte von Shakespeare, C.
S. Lewis, Pinter und Dostojewski. Kapitel 5: Die Umsetzung in die Praxis.
Die Umsetzung der neuen Techniken als (a) professioneller Schauspieler, (b) Workshop-Leiter und (c) Regisseur.