Bewertung:

Das Buch wird für seine atemberaubenden Bilder, die umfangreiche Sammlung von Schmuckstücken aus verschiedenen Epochen und Kulturen und die aufschlussreichen Essays hoch gelobt. Es gilt als außergewöhnliche Quelle für alle, die sich für die Geschichte und Bedeutung von Schmuck interessieren.
Vorteile:⬤ Unglaublich große Bilder
⬤ große Auswahl an historischen und zeitgenössischen Stücken
⬤ durchdachte und zugängliche Essays
⬤ umfassender und vielfältiger Inhalt
⬤ großartige Illustrationen
⬤ Text in Museumsqualität
⬤ großartig zum Lernen und Erforschen.
⬤ Konzentriert sich in erster Linie auf historischen Schmuck, der vor 1990 hergestellt wurde, was moderne Darstellungen einschränken kann
⬤ einige Benutzer haben den Text noch nicht gelesen
⬤ ein Wunsch nach ähnlichen Ausstellungen in anderen Museen.
(basierend auf 8 Leserbewertungen)
Jewelry: The Body Transformed
Eine kulturübergreifende Untersuchung von Schmuck aus 5.000 Jahren, die nicht nur die Objekte selbst, sondern auch die Körper untersucht, die sie schmückten
Als Kunstform definiert sich Schmuck in erster Linie durch seine Verbindung zum und seine Interaktion mit dem Körper: Er verlängert ihn, verstärkt ihn, betont ihn, verzerrt ihn, verbirgt ihn oder verwandelt ihn. Doch wie ist die Bedeutung von Schmuck an den Körper gebunden, der ihn trägt?
In diesem kunstvoll gestalteten Buch wird anhand von sechs verschiedenen Arten der Körperverzierung - dekonstruiert, göttlich, königlich, idealisiert, verführerisch und prächtig - aufgezeigt, wie diese verschiedenen Definitionen des Körpers dem Schmuck, der ihn schmückt, Bedeutung verleihen. Mehr als 200 Beispiele außergewöhnlicher Schmuckstücke und Ornamente, die von der Antike bis in die Gegenwart auf der ganzen Welt entstanden sind, werden neben Gemälden und Skulpturen geschmückter Körper gezeigt, um die soziale, politische und ästhetische Rolle von Schmuck zu veranschaulichen. Von den Ohrringen der Kriegerhelden im präkolumbianischen Peru bis hin zu den Entwürfen von Yves Saint-Laurent geben diese kostbaren und äußerst intimen Kunstwerke nicht nur Aufschluss über die Träger, sondern auch über die Designer, Kunsthandwerker und Kulturen, die sie hergestellt haben.
Herausgegeben von The Metropolitan Museum of Art/Vertrieben von Yale University Press.