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Inhalt des Buches:
Kate MccGwire ist eine international renommierte britische Bildhauerin, die in ihren Arbeiten die Schönheit des Unheimlichen erforscht. Mit ihren fesselnden, sinnlichen, jenseitigen Skulpturen erforscht sie Ideen, die sich auf Sigmund Freuds Begriff des "Unheimlichen" oder "Unbehaglichen" beziehen und das Vertraute fremd und beunruhigend erscheinen lassen, was beim Betrachter oft eine intuitive Reaktion auslöst.
Aufgewachsen in den Norfolk Broads in England, war MccGwire schon früh von Vögeln und der Natur fasziniert, und so wurden Vogelmotive zu einem wiederkehrenden Thema in ihren Werken. Unter Verwendung natürlicher Materialien, insbesondere Federn, schafft MccGwire freistehende Skulpturen und ortsspezifische Werke, wobei sich ihre Formen intuitiv und unbewusst auf der Grundlage subtiler Muster oder Details in den von ihr gewählten Materialien entwickeln.
Diese umfassende Monografie zeigt Werke aus ihrer gesamten Laufbahn, von den beunruhigenden Stoff- und Bekleidungsarbeiten der Jahrtausendwende bis hin zu den fantastischen ortsspezifischen Installationen und Interventionen ihrer Einzelausstellung 2020 im Harewood House in Leeds. Im ersten Essay, der für die Publikation in Auftrag gegeben wurde, untersucht die unabhängige Kuratorin und Autorin Jane Neal Themen wie Kindheit und Familie, Natur und Körper, Physik und Metaphysik und stellt Verbindungen zwischen MccGwires Werken und Mythen, Legenden und Glaubenssystemen quer durch Zeit und Kulturen her. Der zweite Aufsatz von Dr. Catriona McAra, Kunsthistorikerin und Kuratorin an der Leeds Arts University, untersucht MccGwires Werk im Zusammenhang mit der Geschichte der weichen Skulptur, der Abstraktion und des Surrealismus, insbesondere im Hinblick auf feministische Geschichten und Vorstellungen von Gegenmoderne. Sie behauptet: Das Groteske und das Unheimliche haben MccGwires schöpferische Vorstellungskraft nachhaltig beeinflusst, wobei ineinander greifende Gedankenformen und jenseitige Wesen ihr Werk dominieren".
Die mit rund 140 Abbildungen reich illustrierte Publikation wurde von dem unabhängigen Kurator und Autor Mark Sanders herausgegeben und von Peter B. Willberg gestaltet und produziert. Sie wird von Anomie Publishing, London, herausgegeben.
Kate MccGwire (geb. 1964, Norfolk, UK) absolvierte einen BA in Bildender Kunst am University College for the Creative Arts, Farnham, bevor sie einen MA in Bildhauerei am Royal College of Art, London, abschloss. Zu ihren Einzelausstellungen gehören "Menagerie", Harewood House, Leeds (2020); "Dichotomy", The Harley Gallery, Welbeck, UK (2018); "Sasse/Sluice", Aldeburgh Festival, UK (2018); "Secrete", Galerie Huit, Hong Kong (2016); "Scissure", La Galerie Particuli re, Paris (2016); und "Covert", Mus e de la Chasse et de la Nature, Paris (2014). Sie war in Gruppenausstellungen unter anderem in der Fondazione Berengo, Murano, Italien, im Gewerbemuseum Winterthur, Schweiz, im Haus Guerlain, Paris, im Zentrum für zeitgenössische Kunst, Toruń, Polen, im Anton-Ulrich-Museum, Braunschweig, Deutschland, im Museum of Arts & Design, New York, und in der Contemporary Art Society, London, vertreten. Im Jahr 2018 wurde sie mit dem Jack Goldhill Award for Sculpture der Royal Academy of Arts ausgezeichnet.
Weitere Daten des Buches:
| ISBN: | 9781910221259 |
| Autor: | |
| Verlag: | |
| Einband: | Hardcover |
| Erscheinungsjahr: | 2021 |
| Seitenzahl: | 200 |
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