Bewertung:

Das Buch enthält Essays und Kunstwerke zum Thema Eisenbahn und zeigt eine Reihe von Fotografien. Die Gliederung des Inhalts, insbesondere die Bildunterschriften, und die Größe des Buches stellen jedoch für viele Leser einen erheblichen Nachteil dar.
Vorteile:Das Buch enthält atemberaubende Fotos, die visuell ansprechend sind, und der künstlerische Stil hat einen kühnen Ansatz. Einige Leser schätzen die Qualität und Ästhetik der Bilder.
Nachteile:Viele Kritiker bemängeln die Anordnung der Bildunterschriften, die sich nicht auf denselben Seiten wie die entsprechenden Bilder befinden, was das Auffinden von Informationen erschwert. Das Buch ist außerdem schwer und groß, was die Zugänglichkeit einschränkt und die Handhabung umständlich machen kann. Darüber hinaus waren der Preis und die Gefahr von Transportschäden für einige Leser ein Grund zur Sorge.
(basierend auf 4 Leserbewertungen)
Continuity & Change: The Lure of North American Railroads
Die Eisenbahn und die Fotografie wurden im 19. Jahrhundert gemeinsam erwachsen und stehen auch im 21. Jahrhundert in einer dynamischen Beziehung zueinander. Diese Beziehung entspringt den Traditionen sowohl der kommerziellen Fotografie als auch des Fotojournalismus und wird heute durch das Paradoxon von Kontinuität und Wandel bestimmt.
Diese bahnbrechende Publikation erforscht dieses Paradoxon - und den zeitgenössischen Charakter der nordamerikanischen Eisenbahn - in mehr als 230 Fotografien und dreizehn Essays. Sie befassen sich mit einem breiten Spektrum von Themen: Eisenbahn und Natur, Handelswege, Personenverkehr, historische Aktivitäten, Arbeiter, internationale Verbindungen, die Anziehungskraft kontinentübergreifender Netze und wie der Lauf der Zeit sowohl die Eisenbahn als auch die Fotografie prägt. Dieser letzte Gedanke steht im Mittelpunkt dieses Buches. Die Eisenbahn hat die standardisierte Zeit erfunden, die Zeit beherrscht die Eisenbahn, und die Fotografie hält Momente in der Zeit fest.
Die sichtbaren Veränderungen bei der Eisenbahn bestehen oft aus großen Schritten, auf die lange Plateaus folgen, und dies kann der Eisenbahn ein falsches Gefühl von Kontinuität verleihen. Doch es gibt immer wieder neue Veränderungen. Fotografen porträtieren diese Veränderungen im Laufe der Zeit, indem sie visuelle Aufzeichnungen der Gegenwart festhalten, bevor diese zur Vergangenheit wird. Sie suchen die kühnen, neuen Innovationen ebenso wie die Relikte des Anachronismus. Obwohl die jüngsten Veränderungen der Eisenbahn ihre Ausrüstung homogener, ihre Landschaft steriler und ihre Auswirkungen verborgener gemacht haben, zeigen diese Fotografien, dass die moderne Eisenbahn immer noch dramatisch, kühn, vielfältig, eindrucksvoll und für die globale Wirtschaft von entscheidender Bedeutung ist.
Die Herausgeber Alexander Craghead und Scott Lothes, die aus der talentierten Gemeinschaft der Bildgestalter des Zentrums für Eisenbahnfotografie und -kunst sowie aus ihrem eigenen lebenslangen Interesse an Eisenbahnen und der bildenden Kunst schöpfen, präsentieren eine beeindruckende Sammlung von Werken. Der Band feiert das 25-jährige Bestehen des Zentrums und zeigt, dass die Verbindung von Eisenbahn und Fotografie so reichhaltig und wirkungsvoll ist wie eh und je.