Bewertung:

Das Buch erhielt überwältigend positive Rückmeldungen für seine Qualität, die anschaulichen Illustrationen und den gut geschriebenen Inhalt, was es zu einer sehr empfehlenswerten Quelle macht, insbesondere für diejenigen, die sich für kubanische Kunst interessieren. Es gab jedoch einen Fall, in dem ein Käufer das Buch als Geschenk zurückgeben musste, weil der Empfänger bereits ein Exemplar besaß.
Vorteile:Wunderschöne Illustrationen, gut geschriebener Inhalt, ausgezeichnete Verpackung, prompte Lieferung und eine hoch angesehene Quelle.
Nachteile:Ein Fall, in dem der Empfänger das Buch bereits besaß, was zu einer Rückgabe führte.
(basierend auf 8 Leserbewertungen)
Cuba: A History in Art
Rezensionen der ersten Ausgabe: „Informiert den Leser über verschiedene Faktoren, Einflüsse und historische Entwicklungen, die zur Kunst Kubas beigetragen haben... ein wichtiges Hilfsmittel, das für die fortgesetzte Betonung der kulturellen Vielfalt in unserem Fachbereich von Bedeutung ist."-- National Art Education Association News ‚Diese ganz besondere Auswahl aus der Sammlung der Cuban Foundation zeichnet die Entwicklung und Blüte der Künste in Kuba von 1600 bis 1959 nach und trägt dazu bei, eine Verbindung zwischen Floridianern kubanischer Abstammung und ihrer reichen kubanischen Kultur herzustellen.‘--Sandra Mortham, Florida Secretary of State.
Die Geschichte der bildenden Kunst in Kuba begann in der Kolonialzeit und trat gegen Ende des Zweiten Weltkriegs mit einer bahnbrechenden Ausstellung im Museum of Modern Art in New York auf die internationale Bühne. Cuba. A History in Art ist jetzt in einer überarbeiteten Ausgabe erhältlich: A History in Art bietet einen der umfassendsten Überblicke über die kubanische Kunst, die es gibt.
Dieser reich in Farbe illustrierte Band ist der erste, der viele der wichtigsten kubanischen Gemälde in der Sammlung des Museums der Künste und Wissenschaften in Daytona Beach vorstellt - vom Herausgeber des Miami El Herald, Roberto Fabricio, als "das Beste seiner Art" bezeichnet. Zu den Highlights der Dauerausstellung gehören Landschaften, Stillleben, Porträts, Genrebilder und abstrakte Werke der wichtigsten kubanischen Maler, die zwischen 1725 und 1959 tätig waren. Im achtzehnten und neunzehnten Jahrhundert entwickelten diese Meister einen einzigartigen tropischen Stil, der sich an europäischen Vorbildern orientierte. Nach dem Ersten Weltkrieg erblühte Kuba mit einer neuen Vision, die von den Farben und Rhythmen einer anspruchsvollen Moderne geprägt war.
Die Essays der renommierten Kunsthistoriker Gary Libby und Juan Mart nez bieten einen allgemeinen ästhetischen, historischen, sozialen und kulturellen Überblick über die kubanische Kunst und liefern den Kontext für ihre Erkenntnisse über diese besonderen Meisterwerke. Besonders interessant ist die Erklärung der Konvergenz kultureller und politischer Kräfte zu Beginn des 20. Jahrhunderts, die Havanna und Kuba zu einem Zentrum der Moderne machten.
Als prägnanter Überblick über eine großartige künstlerische Tradition ist dieser Band ein Muss für jeden, der sich dafür interessiert, wie der amerikanische Kontinent die Kunstgeschichte beeinflusst hat.