Leserbewertungen
Zusammenfassung:Die Rezensionen heben „Love Don't Need a Reason: The Life & Music of Michael Callen“ als eine gut recherchierte und schön geschriebene Biografie, die das Leben, die Musik und den Aktivismus von Michael Callen, einer prominenten Figur der schwulen Gemeinschaft und des AIDS-Aktivismus, einfängt. Die Rezensenten schätzen die zu Herzen gehende Erzählweise und das Engagement des Autors, das Vermächtnis von Callen ans Licht zu bringen. Einige kritisieren jedoch das Fehlen eines Indexes, was eine finanzielle Entscheidung war.
Vorteile:Das Buch ist gut geschrieben, gründlich recherchiert und vermittelt ein tiefes Verständnis für das Leben von Michael Callen als Musiker und AIDS-Aktivist. Es wird als zu Herzen gehend, inspirierend und wichtig sowohl für die LGBTQIA+-Gemeinschaft als auch für die breite Öffentlichkeit beschrieben. Die Rezensenten loben die Hingabe des Autors und die emotionale Wirkung von Callens Geschichte.
Nachteile:Der Hauptkritikpunkt war das Fehlen eines Indexes, was einige Leser als Mangel des Buches empfanden, der auf die finanziellen Beschränkungen für neue Autoren zurückzuführen ist.
(basierend auf 4 Leserbewertungen)
Originaltitel:
Love Don't Need a Reason: The Life & Music of Michael Callen
Inhalt des Buches:
Von einer vor dem US-Kapitol errichteten Bühne aus überblickte Michael Callen am 25. April 1993 die Menschenmenge: Schätzungsweise eine Million Menschen hatten sich auf der National Mall zur größten öffentlichen Demonstration queerer politischer Solidarität in der Geschichte versammelt. "Was für ein Anblick", sagte er zu der Menge, wobei sein ernster Midwestern-Twang aus den Lautsprechern schallte. "Ihr seid ein Anblick für wunde Augen. Schwul zu sein ist das größte Geschenk, das mir je gemacht wurde, und es ist mir egal, wer davon weiß. Dann begann er mit einer großartigen Interpretation von "Love Don't Need a Reason", der AIDS-Hymne, die er zusammen mit Marsha Malamet und dem verstorbenen Peter Allen komponiert hat. Als Callen zu Ende sang, standen die Menschen auf und jubelten und zeigten das bekannte Symbol für "I Love You" in amerikanischer Zeichensprache. Denn sie wussten, dass die Stimmung des Liedes für Callen zutraf, der vor kurzem seinen Rückzug aus der Musik und dem Aktivismus angekündigt hatte, nachdem er mehr als ein Jahrzehnt mit dem, was damals als "ausgewachsenes AIDS" bezeichnet wurde, gelebt hatte. Nach dem Marsch auf Washington kehrte Callen in seine neue Wahlheimat an der Westküste, Los Angeles, zurück. In den folgenden Monaten verschlechterte sich sein Gesundheitszustand rapide, und am 27. Dezember 1993 starb Callen an dem durch AIDS verursachten Kaposi-Lungensarkom. Love Don't Need a Reason konzentriert sich auf Callens wichtigstes und bleibendes Vermächtnis: seine Musik. Als Zeuge der übersehenen letzten Jahre der Schwulenbefreiung und als wichtige Figur in den ersten Jahren der AIDS-Krise hat Michael Callen diese Erfahrungen in Liedern verarbeitet.
Als Community-Organisator, Aktivist, Autor und Architekt der AIDS-Selbsthilfebewegung veränderte er buchstäblich die Art und Weise, wie wir in einer Epidemie Sex haben, als er 1983 einen der ersten Leitfäden für sicheren Sex mitverfasste. Als begnadeter Sänger, Songschreiber und Interpret machte er auch schwule Musik für schwule Menschen und nutzte die Musik, um Menschen mit AIDS aufzuklären und zu stärken. Wenn wir uns seine Musik noch einmal anhören, können wir die sich verändernde Dynamik amerikanischer Familien, die sich wandelnden Vorstellungen von Männlichkeit, die Abwanderung von Schwulen in die Städte, die Sexualpolitik der Gay Liberation und den HIV/AIDS-Aktivismus nachvollziehen. Anhand von umfangreichem Archivmaterial und neu durchgeführten mündlichen Interviews mit Callen's Freunden, Familie und Musikerkollegen stellt Matthew J. Jones Callen erneut in die Geschichte der LGBTQIA+-Musik ein und rückt Callen's Musik in den Mittelpunkt seiner wichtigen aktivistischen Arbeit. Matthew J. Jones ist Musikwissenschaftler und Kulturkritiker. Als Student der ersten Generation aus dem ländlichen Norden Georgias promovierte er 2014 in kritischen und vergleichenden Studien an der University of Virginia. Seine Arbeit erforscht die Beziehungen zwischen LGBTQIA+-Kultur, Musik, Medien und Aktivismus und ist in The Journal of the Society for American Music, The Journal of Popular Music Studies, Women and Music und dem Oxford Handbook of Music and Queerness erschienen.
Im Jahr 2017 gewann er den ASCAP Deems Taylor/Virgil Thompson Preis für Konzertmusikkritik für seinen Essay "Enough of Being Basely Tearful: 'Glitter and Be Gay' and the Camp Politics of Queer Resistance". Derzeit arbeitet er an einem Buch mit dem Titel Popular Music-Making During the AIDS Crisis: 1981-1996 (Routledge, erscheint demnächst).
Weitere Daten des Buches:
| ISBN: | 9781953035141 |
| Autor: | |
| Verlag: | |
| Einband: | Taschenbuch |
Kauf:
Derzeit verfügbar, auf Lager.
