Bewertung:

Das Buch wird von Musikpädagogen und Studenten gleichermaßen für seinen informativen Inhalt, seine gute Lesbarkeit und seine forschungsbasierten Strategien hoch gelobt. Die Rezensenten heben die Nützlichkeit des Buches hervor, wenn es darum geht, die Sichtweise von Kindern auf Musik zu verstehen, und geben wertvolle Einblicke in den Unterricht zum Songwriting. Insgesamt wird das Buch als unverzichtbares Hilfsmittel für alle angesehen, die in der Musikpädagogik tätig sind.
Vorteile:Hervorragende Lesbarkeit, sehr informativ, forschungsbasierte Strategien, nützlich für das Verständnis der Musikkultur von Kindern, starke Beispiele für empirische Forschung im Songwriting, bereichernde Perspektiven für Musikpädagogen.
Nachteile:Ein Rezensent hat das Buch noch nicht gelesen und hofft, dass es hilfreich sein wird, was auf Unsicherheit über seine Wirksamkeit schließen lässt.
(basierend auf 9 Leserbewertungen)
Songs in Their Heads: Music and Its Meaning in Children's Lives, Second Edition
Songs in Their Heads ist ein anschauliches und fesselndes Buch, das die Disziplinen Musikpädagogik, Musikethnologie und Volkskunde miteinander verbindet.
Diese überarbeitete und erweiterte Ausgabe enthält zusätzliche Fallstudien, aktualisiertes Anschauungsmaterial und einen neuen Abschnitt, der die Beziehung zwischen den musikalischen Praktiken von Kindern und den aktuellen technologischen Fortschritten untersucht. Das Buch eignet sich als Lehrbuch oder als ergänzende Lektüre für verschiedene musikpädagogische Lehrveranstaltungen sowie als Nachschlagewerk für Musikspezialisten und Klassenlehrer und kann auch Eltern helfen, das Musizieren ihrer eigenen Kinder zu verstehen und zu fördern.