Bewertung:

Das Buch „Louis Armstrong, Master of Modernism“ von Thomas Brothers ist eine umfassende Biografie, die die frühen Lebensjahre von Louis Armstrong und den soziokulturellen Kontext des New Orleans Jazz untersucht. Die Autorin präsentiert eine Mischung aus musikwissenschaftlicher Analyse, historischer Forschung und soziologischem Einblick in Armstrongs Einfluss auf den Jazz und die breiteren Auswirkungen der Beziehungen zwischen den Ethnien. Während viele Leser die detaillierte Wissenschaft und den zugänglichen Schreibstil lobten, fanden einige, dass das Buch zu sehr auf die technische Musiktheorie fokussiert ist und kritisierten den soziologischen Schwerpunkt.
Vorteile:⬤ Ausführliche und durchdachte Biografie von Louis Armstrong.
⬤ Vermittelt ein umfassendes Verständnis des sozialen und kulturellen Hintergrunds des Jazz in New Orleans.
⬤ Kombiniert gekonnt musikwissenschaftliche Analyse mit historischem Kontext.
⬤ Fesselnder Schreibstil, der für ein allgemeines Publikum zugänglich ist.
⬤ Bietet neue Einsichten und Informationen über Armstrongs Leben und seinen Beitrag zur Musik.
⬤ Einige Leser waren der Meinung, dass sich das Buch zu sehr in der technischen Musiktheorie verliert.
⬤ Kritik an der soziologischen Betonung von Rassenfragen, die einige als übertrieben oder verwirrend empfanden.
⬤ Einige Leser empfanden den Aufbau des Buches als wenig fesselnd oder langweilig.
⬤ Einige Kommentare zur historischen Erzählung wurden als fehlerhaft oder nicht beweiskräftig genug empfunden.
(basierend auf 25 Leserbewertungen)
Louis Armstrong, Master of Modernism
Fast 100 Jahre nachdem er unter der Anleitung von Joe "King" Oliver die Musikszene Chicagos erobert hatte, gilt Louis Armstrong als einer der einflussreichsten Künstler des 20. Jahrhunderts. Als Trompetenvirtuose, verführerischer Schlagersänger und vollendeter Entertainer legte Armstrong mit seinen stilistischen Innovationen den Grundstein für die Zukunft des Jazz, aber seine Geschichte wäre unvollständig, wenn man nicht untersuchen würde, wie er in einer Gesellschaft kämpfte, die von brutal rassistischen Ideologien, Gesetzen und Praktiken geprägt war.
Thomas Brothers macht dort weiter, wo er mit dem gefeierten Louis Armstrong's New Orleans aufgehört hat, und verfolgt die Geschichte des großen Jazzmusikers in seinen kreativsten Jahren in den 1920er und frühen 1930er Jahren, als Armstrong nicht nur einen, sondern zwei moderne Musikstile schuf. Brothers versteht es hervorragend, die Zusammenhänge zwischen Geschichte und Musik für jedermann verständlich zu machen, während Armstrong durch die Seiten tänzelt und springt. Durch Brothers' geschulte Ohren und Augen lernen wir einen Armstrong kennen, dessen Schnelligkeit und Sicherheit, die in seinen Auftritten so offensichtlich sind, ihm in seinen Begegnungen mit Rassismus gute Dienste leisteten, während seine Musik über den Äther in die Häuser in ganz Amerika drang.
Louis Armstrong, Meister der Moderne verbindet Kulturgeschichte, Musikwissenschaft und persönliche Berichte von Armstrongs Zeitgenossen, um seinen bleibenden Beitrag zum Jazz und zur populären Musik in einer Zeit aufzuzeigen, in der er und seine Bandkollegen auf ihren Reisen durch das Land nicht einmal mit Essen oder einem freundlichen Gesicht rechnen konnten. Thomas Brothers verbindet eine intime Kenntnis von Armstrongs Leben mit der Kühnheit, seinen Platz in einer so rassistisch aufgeladenen Landschaft zu untersuchen. In anschaulicher Prosa und mit lebendigen Fotografien beleuchtet Brothers das Leben und die Arbeit des Mannes, den viele für den größten amerikanischen Musiker des zwanzigsten Jahrhunderts halten.