Bewertung:

In den Rezensionen wird Robert Tofts Buch für seinen innovativen Ansatz bei der Interpretation klassischer Musik gelobt, der sich insbesondere auf das 16. Jahrhundert konzentriert und traditionelle Aufführungstabus in Frage stellt. Jahrhundert und die Infragestellung traditioneller Aufführungstabus. Es wird für seine umfangreichen Recherchen und praktischen Einsichten für Interpreten geschätzt, was es zu einer unverzichtbaren Quelle für alle macht, die sich mit Alter Musik beschäftigen.
Vorteile:Hervorragende Einblicke in die Musikinterpretation, stellt traditionelle Tabus in Frage, wertvoller Anhang für das Erlernen der Musiktheorie, unverzichtbar für Interpreten Alter Musik, umfangreiche Recherchen, ermutigt zur kreativen historischen Aufführung.
Nachteile:Einige Leser werden vielleicht nicht mit allen Schlussfolgerungen des Autors einverstanden sein, und der Schwerpunkt liegt vielleicht mehr auf dem englischen Gesang als auf anderen Stilen.
(basierend auf 4 Leserbewertungen)
With Passionate Voice: Re-Creative Singing in Sixteenth-Century England and Italy
Die Musiker des 16. Jahrhunderts hatten ein ganz anderes Verständnis von der Struktur und Aufführung von Musik als die Interpreten von heute. Um nichtssagend notierte Musik in leidenschaftliche Deklamation umzuwandeln, gingen die Sänger der Renaissance frei mit den Partituren um, und es wurde erwartet, dass jeder die Musik durch verschiedene Modifikationen, zu denen auch Verzierungen gehörten, personalisieren würde. Ihre Rolle bestand eher in der musikalischen Neuschöpfung als in der einfachen Interpretation - die Partitur stellte einen Entwurf, keinen Masterplan dar, auf den sie als Interpreten die Musik aufbauten. Wie heute allgemein anerkannt wird, änderte sich diese flexible Herangehensweise an Partituren im Laufe der Jahrhunderte; die Notation auf dem Blatt selbst wurde zu einem vordergründigen musikalischen Urtext, und die Interpreten begannen, sich viel genauer daran zu halten, wobei ihr einziger Zweck darin bestand, das zu reproduzieren, was man für die Absichten des Komponisten hielt. Doch in den letzten Jahren haben sich Wissenschaftler und Interpreten wieder von der geschriebenen Seite befreit - aber die Werkzeuge dafür waren lange unerreichbar.
Lange Zeit waren sie unerreichbar.
With Passionate Voice gibt modernen Sängern der Renaissancemusik diese Werkzeuge an die Hand, damit sie die Kunst des "re-kreativen Singens" erlernen und beherrschen können. Der Autor Robert Toft erörtert die Musik von Marchetto Cara bis John Dowland im Kontext der Rhetorik der Spätrenaissance, der Modaltheorie (und ihrer sprachlichen Vorläufer) und der Aufführungstraditionen und bietet damit eine dringend benötigte historisch fundierte Perspektive. Toft konzentriert sich auf die damalige Praxis in England und Italien, den beiden Ländern, in denen die Musik entstand, die für die heutigen Interpreten von größtem Interesse ist, und rekonstruiert den Stil des gesungenen Vortrags anhand zeitgenössischer Abhandlungen über Musik, Rhetorik und Redekunst. Toft bleibt der Art und Weise treu, wie diese Prinzipien in der damaligen Zeit erklärt wurden, und haucht so dieser vitalen Kunstform neues Leben ein. With Passionate Voice" ist für Sänger, Lehrer und Dozenten des Repertoires für Alte Musik sicher unverzichtbar.