Bewertung:

Das Buch hat gemischte Kritiken erhalten. Einige loben seine visuelle Anziehungskraft und die Tiefe des Inhalts, während andere finden, dass es sich wiederholt und keine neuen Erkenntnisse bietet. Es bietet eine Mischung aus praktischer Anleitung und historischem Kontext, insbesondere zum Thema Mode.
Vorteile:Optisch ansprechend mit vielen Bildern, ansprechenden und üppigen Beschreibungen, kluger Auswahl von Kunst und historischem Kontext, die den Leser mit Beobachtungsrastern zum Mitmachen anregen, gut zur Entspannung und für leichtes Interesse an Mode.
Nachteile:Kann sich wiederholen und grundlegend sein, manche finden es langweilig oder es fehlt an neuen Einsichten, der technische Inhalt ist vielleicht nicht für alle Leser geeignet, könnte von mehr informativer Tiefe profitieren.
(basierend auf 5 Leserbewertungen)
Reading Fashion in Art
Kleidung und Mode sind für unser Verständnis von Kunst von zentraler Bedeutung. Von der Stilisierung des Körpers bis hin zu subtilen Textilverzierungen und symbolträchtigen Farben erzählt die Kleidung eine Geschichte und liefert Hinweise auf die kulturellen Vorstellungen der Zeit, in der die Kunstwerke entstanden sind. Dieses prägnante und leicht verständliche Buch bietet eine schrittweise Anleitung zur Analyse von Kleidung in der Kunst, einschließlich Gemälden, Fotografien, Zeichnungen und Kunstinstallationen.
Der erste Teil des Buches enthält eine Einführung in die visuelle Analyse und erklärt, wie man Mode und Kleidung in einem Kunstwerk anhand der Checklisten "liest". Der zweite Teil bietet Fallstudien, die zeigen, wie Kunstwerke unter dem Gesichtspunkt von Schlüsselthemen wie Status und Identität, Modernität, Schönheitsideale, Geschlecht, Ethnie, Globalisierung und Politik analysiert werden können. Das Buch enthält sowohl ikonische als auch weniger bekannte Kunstwerke, darunter Arbeiten von Elisabeth Vig e le Brun, Thomas Gainsborough, James Jacques Tissot, Marcel Duchamp und Man Ray, Yinka Shonibare, Mickalene Thomas, Kent Monkman und vielen anderen.
Reading Fashion in Art ist der perfekte Text für Modestudenten, die sich zum ersten Mal mit Kunstgeschichte beschäftigen, sowie für Kunstgeschichtsstudenten, die sich mit Kleidung in der Kunst befassen, und ein unverzichtbares Handbuch für jeden Galeriebesucher. Die schrittweise Methodik hilft dem Leser, jedes Kunstwerk zu betrachten, das den bekleideten oder unbekleideten Körper zeigt, und selbstbewusst eine kritische Analyse dessen zu entwickeln, was er sieht.