Prinzipien der Inszenierung

Bewertung:   (4,5 von 5)

Prinzipien der Inszenierung (Nikolai Rimsky-Korsakov)

Leserbewertungen

Zusammenfassung:

Das Buch „Principles of Orchestration“ von Nikolai Rimsky-Korsakov wird für seine aufschlussreichen Prinzipien und praktischen Ratschläge zur Orchestrierung gelobt. Während viele Leser es als wertvolle Ressource für das Verständnis von Orchestrierungskonzepten und -techniken empfanden, hat es auch Nachteile, wie z. B. dass es in seinen Erklärungen sehr weit gefasst ist und musikalische Vorkenntnisse für das vollständige Verständnis voraussetzt. Das physische Format ist der Kindle-Version vorzuziehen, da letztere Probleme mit der Lesbarkeit hat. Insgesamt ist das Buch ein Muss für aufstrebende Orchestermusiker, eignet sich aber möglicherweise nicht für absolute Anfänger.

Vorteile:

Gut verpackt und zeitnaher Versand, liefert wertvolle Prinzipien der Orchestrierung, viele hilfreiche Beispiele, klare Erklärungen in einfachem Englisch, großartig für inspirierende Komponisten, umfassende Abdeckung der Musikinstrumente, nützlich sowohl für reale Orchester als auch für virtuelle Orchestrierung in DAWs.

Nachteile:

Schwieriger Zugang zu Audiobeispielen für die Partituren, weit gefasste Erklärungen, die Anfängern möglicherweise nicht genügen, zahlreiche Partituren mit unzureichenden textlichen Erklärungen, Kindle-Version mit niedrig aufgelösten Grafiken, Druckprobleme in einigen Exemplaren, man muss vor- und zurückblättern, um Text und Beispiele zu vergleichen.

(basierend auf 135 Leserbewertungen)

Originaltitel:

Principles of Orchestration

Inhalt des Buches:

"Orchestrieren heißt erschaffen, und das kann man nicht lehren", schrieb Nikolaj Rimski-Korsakow, der große russische Komponist, dessen Genie für brillante, farbenreiche Orchestrierung unübertroffen ist. Aber die Erfindung ist in jeder Kunst eng mit der Technik verbunden, und die Technik kann gelehrt werden. Dieses Buch, das sich von den meisten anderen Texten zu diesem Thema durch seinen enormen Reichtum an musikalischen Beispielen und seine systematische Anordnung des Materials nach den einzelnen Bestandteilen des Orchesters unterscheidet, wird daher zweifellos für jeden Musikstudenten von Wert sein. Es ist ein Musikklassiker, vielleicht das einzige Buch über klassische Orchestrierung, das von einem großen Komponisten geschrieben wurde.

Darin versucht der Komponist, dem Leser die Grundprinzipien der modernen Orchestrierung vom Standpunkt der Brillanz und der Vorstellungskraft aus zu vermitteln, und er widmet dem Studium der tonalen Resonanz und der orchestralen Kombination viel Raum. In seinem Kurs demonstriert er unter anderem, wie man einen gut klingenden, gleichmäßig verteilten Akkord von bestimmter Tonqualität erzeugt, wie man eine Melodie aus ihrer harmonischen Umgebung herauslöst, wie man eine korrekte Abfolge der Stimmen vornimmt und andere ähnliche Probleme.

Das erste Kapitel ist ein allgemeiner Überblick über Orchestergruppen, mit einer Aufschlüsselung nach Instrumenten und Material zu technischen Fragen wie Fingersatz, Tonumfang, Klangabstrahlung usw. Es folgen zwei Kapitel über Melodie und Harmonie in Streichern, Bläsern, Blechbläsern und kombinierten Gruppen. Kapitel IV, Komposition des Orchesters, befasst sich mit verschiedenen Arten der Orchestrierung derselben Musik, mit Effekten, die mit einem vollen Tutti erzielt werden können, mit Tutti in Bläsern, Tutti pizzicato, Soli in den Streichern usw., mit Akkorden, Fortschreitungen usw. Die letzten beiden Kapitel befassen sich mit der Oper und behandeln die Solo- und Chorbegleitung, Instrumente auf der Bühne oder in den Kulissen, Fachbegriffe, Solisten (Stimmumfang, Stimmlage, Vokalisierung, Vokale usw.), Stimmen in Kombination und Chorgesang.

Unmittelbar im Anschluss an diesen Text folgen rund 330 Seiten mit Musikbeispielen aus der "Scheherazade", der "Antar-Symphonie", dem "Capriccio Espagnol", "Sadko", "Iwan der Schreckliche", "Le Coq d'Or", "Mlada", "Die Zarenbraut" und anderen Werken von Rimski-Korsakow. Diese Auszüge werden im Text selbst zitiert, wo sie bestimmte Punkte der Theorie und der musikalischen Praxis weitaus besser illustrieren als Worte. Sie machen dieses Buch zu einem ganz besonderen (und sehr nützlichen) Werk.

Diese einbändige Ausgabe enthält auch ein kurzes Vorwort des Herausgebers und Auszüge aus Rimski-Korsakows Entwurf und der endgültigen Fassung seines eigenen Vorworts von 1891 sowie eine beigefügte Tabelle der einzelnen Tutti-Akkorde in den Werken des Komponisten.

Weitere Daten des Buches:

ISBN:9780486212661
Autor:
Verlag:
Sprache:Englisch
Einband:Taschenbuch

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