Bewertung:

Das Buch wird als umfassende und leicht zugängliche Ressource für das Regie- und Filmemachen gelobt, was es sowohl für angehende Filmemacher als auch für Lehrkräfte besonders nützlich macht. Allerdings gibt es Probleme mit der Druckqualität und dem Zustand des Buches bei der Lieferung.
Vorteile:Gründlicher und zugänglicher Inhalt, nützlich zum Nachschlagen und Unterrichten, wertvoll sowohl für Filmproduktionsklassen als auch für Selbstlerner, enthält Übungen, klarer Text, umfassender Überblick über das Filmemachen.
Nachteile:Berichtet über beschädigten Zustand bei der Lieferung, mittelmäßige Druckqualität.
(basierend auf 8 Leserbewertungen)
Directing: Film Techniques and Aesthetics
Regie führen: Filmtechniken und Ästhetik ist eine umfassende Erkundung der Kunst und des Handwerks der Regie bei Film und Fernsehen. Es enthält praktische Ratschläge, wichtige technische Informationen und inspirierende Fallstudien für jede Phase der Produktion. Dieses Buch behandelt die Methoden, Technologien, Denkprozesse und Beurteilungen, die ein Regisseur während des faszinierenden Prozesses der Filmherstellung anwenden muss, und konzentriert sich auf die Entwicklung der menschlichen Aspekte des Kinos, um eine Verbindung zum Publikum herzustellen.
Die vollständig überarbeitete und aktualisierte 6. Auflage enthält neue Abschnitte über den Einsatz von Improvisation, die Entwicklung von Charakteren für lange Fernsehserien, visuelles Design, die Rolle des digitalen Bildtechnikers, Filmpromotion und -vertrieb sowie erweiterte Informationen über moderne Farbabstufungstools, stilistische Ansätze und Genres, Arbeitsabläufe, das Blockieren von Szenen für die Kamera und mehr. Der Schwerpunkt des Buches liegt auf Independent- und Kurzfilmen, die auch mit kleinen Budgets eine hohe Kreativität und Professionalität ermöglichen. Da man am besten lernt, indem man etwas tut, enthält es Dutzende praktischer Projekte und Aktivitäten, die Ihnen helfen, technische und konzeptionelle Fähigkeiten zu erlernen.
Genauso wichtig wie die Überwindung der technischen Hürden ist die konzeptionelle und auktoriale Seite des Filmemachens. Dieses Buch bietet einen ungewöhnlich klaren Einblick in den künstlerischen Prozess, insbesondere in die Arbeit mit Schauspielern und Hauptdarstellern. Es bietet äußerst praktische Werkzeuge und Übungen, die Ihnen helfen, Ihre künstlerische Identität zu entwickeln, glaubwürdige und fesselnde Geschichten zu finden, Ihre Darsteller auszuwählen und mit ihnen zu arbeiten und Ihre erzählerischen Fähigkeiten zu verbessern. Das Buch zeigt Ihnen, wie Sie über das rein technische Können hinausgehen und zu einem Geschichtenerzähler mit einer unverwechselbaren Stimme und einem eigenen Stil werden können.
Die begleitende Website enthält Übungen zur Filmanalyse, Drehprojekte, Checklisten und Aufgabenformulare, analytische Fragebögen, aktualisierte Produktionsformulare und Protokolle für alle Phasen eines Projekts mit Links zu zusätzlichen Ressourcen und Hinweisen zur Sicherheit am Set.