
Das zweite Buch von Richard Wright bei Gagosian bietet einen umfassenden und reich bebilderten Überblick über das Werk des Turner-Preisträgers von 2010 bis heute und enthält Essays von führenden Kulturschaffenden.
Richard Wright gilt als eine zentrale Figur der gefeierten Künstlergeneration, die in den 1990er Jahren in Glasgow, Schottland, entstanden ist. Er arbeitet mit Acryl, Gouache, Blattgold und neuerdings auch mit Glasmalerei und ist vor allem für seine ortsspezifischen und doch vergänglichen Werke bekannt, die den Betrachter auf subtile Weise dazu anregen, seine physische Umgebung neu zu bewerten. Wrights vielfältige und doch unverwechselbare Kompositionen zeugen von einem profunden kunsthistorischen Wissen, das von geometrischen Mustern, minimalistischer Typografie, gotischen Ornamenten und barocken Verzierungen beeinflusst wird.
Dieser vollständig illustrierte Band, der zweite, der bei Gagosian erscheint, bietet einen umfassenden Überblick über das Werk des Künstlers von 2010 bis heute. Das Buch enthält neu in Auftrag gegebene Texte von Martin Clark und Tim Ingold.
Ein neu veröffentlichtes Gespräch zwischen dem Künstler und Will Bradley, aufgenommen an der British School in Rom.
Und eine umfassende Sammlung von Tafeln, die einzelne Werke und permanente Auftragsarbeiten an Orten wie der Tate Britain in London dokumentieren.
Kunsthistorisches Museum, Wien.
Und Rijksmuseum, Amsterdam.
Richard Wright (geb. 1960, London) lebt und arbeitet in Norfolk, England, und Glasgow, Schottland. Wright wurde 2009 mit dem Turner-Preis ausgezeichnet und seine Werke sind in bedeutenden Sammlungen auf der ganzen Welt vertreten. Im Jahr 2016 wurde er beauftragt, ein riesiges Blattgoldwerk für das vierhundertjährige Bestehen des Queen's House in London anzufertigen. Jahrestag des Queen's House in London. 2018 wurde er mit einem Deckengemälde für die Tottenham Court Road Station der Londoner U-Bahn beauftragt, das 2022 enthüllt wurde.