Bewertung:

Das Buch kommt bei Schauspielern, insbesondere bei Anfängern, wegen seines fesselnden Stils und seines aufschlussreichen Inhalts über Schauspieltechniken gut an. Viele Nutzer halten es für ein wertvolles Werkzeug, um das Handwerk zu verstehen. Sie verweisen auf das Gesprächsformat und die reichhaltigen Einblicke, die der Dialog zwischen einem erfahrenen Regisseur und einer angehenden Schauspielerin bietet. Einige Kritiker bemängeln jedoch, dass der Erzählstil langatmig und weniger direkt ist und dass wichtige Erkenntnisse oft in ausschweifenden Gesprächen untergehen.
Vorteile:Fesselnd und leicht zu lesen, bietet tiefe Einblicke in Schauspieltechniken, eignet sich sowohl für Anfänger als auch für erfahrene Schauspieler, präsentiert Informationen in einem kreativen Format (Theaterstück-Skript), viele Nutzer finden die Übungen und Diskussionen hilfreich für die Selbstverbesserung, regt die Vorstellungskraft und die erneute Betrachtung zum tieferen Verständnis an.
Nachteile:Die Erzählung kann sich in die Länge ziehen und verwirrend sein, hilfreiche Informationen („Juwelen“) sind schwer zu extrahieren, manche bevorzugen eine strukturiertere Anleitung, es fehlt die Tiefe anderer moderner Bücher über Stanislavsky, und die Hörbucherzählung kann zu Verwirrung zwischen den Figuren führen.
(basierend auf 101 Leserbewertungen)
Acting: The First Six Lessons
Eine ungekürzte, unveränderte Ausgabe von Acting: Die ersten sechs Lektionen, die für die Nationale Theaterkonferenz erstellt wurde und Folgendes enthält: Konzentration - Gedächtnis der Emotionen - Dramatische Handlung - Charakterisierung - Beobachtung - Rhythmus.