Bewertung:

Das Buch ist eine detaillierte Erforschung von Beat- und Sample-basierter Musik und bietet Einblicke in Underground-Produzenten und die Entwicklung des Genres. Die Leser loben die Gründlichkeit und die emotionale Wirkung des Buches und heben den historischen Kontext hervor.
Vorteile:⬤ Gut recherchiert und detailliert
⬤ liefert wertvolle Hintergrundinformationen über Underground-Produzenten
⬤ weckt starke emotionale Reaktionen
⬤ verbindet Vergangenheit und Gegenwart in der Musik
⬤ unterhaltsam für Fans des Genres.
⬤ Langatmig und kann überwältigend sein
⬤ einige wiederverwendete Ideen
⬤ konzentriert sich mehr auf die Geschichte als auf praktische Ratschläge für die Musikproduktion.
(basierend auf 7 Leserbewertungen)
Bedroom Beats & B-Sides: Instrumental Hip-Hop & Electronic Music at the Turn of the Century
In den ersten Jahrzehnten des 21. Jahrhunderts kam es zu dramatischen Veränderungen in der Musikindustrie, da die Technologie das Schaffen, die Kommunikation und den Konsum veränderte.
Inmitten dieses Aufruhrs vollzog sich eine Veränderung relativ leise, fast wie von selbst: Die so genannten „Bedroom Producers“, Musikproduzenten, die mit Hip-Hop und elektronischer Musik aufgewachsen sind, wurden von anonymen, oft unsichtbaren Schöpfern zu eigenständigen Künstlern. In Bedroom Beats and B-sides beschreibt der Journalist Laurent Fintoni den Aufstieg einer neuen Generation von Schlafzimmerproduzenten um die Jahrhundertwende anhand der Geschichten verschiedener Hip-Hop- und elektronischer Musikszenen. Von Trip-Hop, Downtempo und IDM bis hin zu Leftfield Hip-Hop, Glitch und Beats untersucht das Buch, wie diese Szenen als Inkubatoren für neue Ideen über Komposition und Performance fungierten, die heute als selbstverständlich gelten.
Durch die Kombination von Sozial-, Kultur- und Musikgeschichte mit umfangreichen Recherchen und über 100 Interviews erzählt das Buch die B-Seiten-Geschichten von Hip-Hop und elektronischer Musik von den 1990er bis zu den 2010er Jahren. Anhand des Formats eines Beat-Tapes wird die Entwicklung der modernen Beat-Kultur von der lokalen Szene zur globalen Gemeinschaft anhand der verschiedenen Gruppen von Idealisten am Rande der Gesellschaft und der externen Kräfte, die ihre Bemühungen beeinflussten, untersucht.
Vor der Uniformität der Streaming-Dienste, der ständig präsenten sozialen Medien und der Online-Tutorials für alles ist dies ein Porträt von Unabhängigkeit und Experimentierfreude inmitten historischer Veränderungen. Es ist eine Geschichte über Besessenheit und Hingabe und darüber, wie die Randgruppen eine stille musikalische Revolution herbeiführten.